sábado, 8 de diciembre de 2012
viernes, 7 de diciembre de 2012
Melina Moguilevsky
Café Vinilo
Gorriti 3780, C.A.B.A.
Reservas: reservas@cafevinilo.com.ar
Entradas: $40
Melina Moguilevsky
presenta
ÁRBOLA
¡ÚLTIMO CONCIERTO DEL AÑO!
Tomás Fares | piano y voz
Ezequiel Dutil | contrabajo
Mario Gusso | percusión
Melina Moguilevsky | voz, piano y composición
músicos invitados:
Diego Cortez | flauta traversa
Jonatan Szer | percusión
Melina Moguilevsky presenta su primer disco, Árbola, donde plasma una estética muy personal con composiciones propias e inclasificables dentro de género alguno, combinando timbres contrastantes y trazando una búsqueda atípica dentro del concepto de "canción". El repertorio está centrado en las canciones - algunas con letras propias y otras musicalizando a poetas como Leopoldo Castilla, Juan L.Ortiz, Juan Gelman, entre otros- pero comprende también algunas músicas de otros compositores como Hermeto Pascoal y Egberto Gismonti, donde la voz juega un rol totalmente instrumental.
"Agua en la sed del agua: escuchar hasta donde ya no se escucha, hasta lo que comienza a decirse." Clarice Lispector
Gorriti 3780, C.A.B.A.
Reservas: reservas@cafevinilo.com.ar
Entradas: $40
Melina Moguilevsky
presenta
ÁRBOLA
¡ÚLTIMO CONCIERTO DEL AÑO!
Tomás Fares | piano y voz
Ezequiel Dutil | contrabajo
Mario Gusso | percusión
Melina Moguilevsky | voz, piano y composición
músicos invitados:
Diego Cortez | flauta traversa
Jonatan Szer | percusión
Melina Moguilevsky presenta su primer disco, Árbola, donde plasma una estética muy personal con composiciones propias e inclasificables dentro de género alguno, combinando timbres contrastantes y trazando una búsqueda atípica dentro del concepto de "canción". El repertorio está centrado en las canciones - algunas con letras propias y otras musicalizando a poetas como Leopoldo Castilla, Juan L.Ortiz, Juan Gelman, entre otros- pero comprende también algunas músicas de otros compositores como Hermeto Pascoal y Egberto Gismonti, donde la voz juega un rol totalmente instrumental.
"Agua en la sed del agua: escuchar hasta donde ya no se escucha, hasta lo que comienza a decirse." Clarice Lispector
Bosphorus Dúo
INBOCCALUPO TEATRO
Virrey Arredondo 2495 | C.A.B.A.
Reservaciones:
(011) 4783-0731
info@inboccalupo.com.ar
Entrada: $30
BOSPHORUS dúo
ÚLTIMO CONCIERTO DEL AÑO
Formado en 2010 que interpreta música de Serkan Yilmaz. Logran por momentos parecer una orquesta y por otros generar una intimidad cercana al silencio mismo.
Horacio Cacoliris percusión, voz
Serkan Yilmaz composición, guitarra de 7 cuerdas, voz
Virrey Arredondo 2495 | C.A.B.A.
Reservaciones:
(011) 4783-0731
info@inboccalupo.com.ar
Entrada: $30
BOSPHORUS dúo
ÚLTIMO CONCIERTO DEL AÑO
Formado en 2010 que interpreta música de Serkan Yilmaz. Logran por momentos parecer una orquesta y por otros generar una intimidad cercana al silencio mismo.
Horacio Cacoliris percusión, voz
Serkan Yilmaz composición, guitarra de 7 cuerdas, voz
Pedro Aznar
ND TEATRO
Paraguay 918, Caba
ENTRADAS DESDE $ 150 hasta $ 300
A la venta en boletería del teatro (Paraguay 918)
o por Platea Net www.plateanet.com
PEDRO AZNAR EN CONCIERTO
Pedro Aznar despide el año con 4 presentaciones en el Teatro ND, donde hace un recorrido por su trayectoria, toca algunos temas del disco Puentes Amarillos, Aznar celebra la música de Spinetta, además de algunos temas de los Beatles y varias sorpresas.
Durante los conciertos hay proyecciones de videos.
Pedro está acompañado por su banda compuesta por: Alejandro Oliva en percusión, Hernán Jacinto en teclados, Julián Semprini en batería y Coqui Rodríguez en guitarras.
Patricia "Piojo" Zappia
Dain Usina Cultural
Nicaragua 4899 C.A.B.A
Tel: 4778.3554
Entrada $ 40
Patricia Zappia presenta su primer disco “Ojala”
Agustin Chungo Roy, piano, Fabian Sapo Miodownik bateria, Pablo Gimenez bajo
Dalia Fubini voces
Participan tambien.
Fernando Bruno, percusion, Martin Chino Capici, guitarra, Pato Episcopo,bajo
Invitada Silvina Orozco, voz y percusion
La propuesta discográfica de Patricia Zappia, “Ojala”, está compuesta por ocho temas donde predominan nuevos autores como Gastón Pose, Alicia Crest entre los consagrados: Eladia Blazquez , Pedro Aznar , Raúl Carnota y Lucho González. En este material logra imponer, dentro de un abanico de géneros, toda su influencia musical cultivada en los años de formación como docente en la materia.
Con una identidad personal versiona composiciones como el vals de Eladia Blazquez “Te llaman Soledad” con excelentes resultados. La dirección musical de Daniel Maza le aporta una impronta de musicalidad rioplatense a la mirada integral del disco, donde Patricia Zappia nunca abandona la calidad vocal ni interpretativa en cada composición. La intervención de invitados como Franco Luciani, Dorita Chavez, Jorge Giuliano y Raúl Carnota, contribuyen proporcionándole al disco, además de prestigio, la coherente combinación con la línea musical con que está concebido.
Ojalá nos invita a descubrir a una intérprete que con esta primera propuesta discográfica evidencia un exquisito gusto en la búsqueda del repertorio, la osadía de abordar nuevos autores, el adecuado acompañamiento con músicos afines para interpretar los temas, y el talento y su personal estilo para interpretar con pasión y sentimiento.
Nicaragua 4899 C.A.B.A
Tel: 4778.3554
Entrada $ 40
Patricia Zappia presenta su primer disco “Ojala”
Agustin Chungo Roy, piano, Fabian Sapo Miodownik bateria, Pablo Gimenez bajo
Dalia Fubini voces
Participan tambien.
Fernando Bruno, percusion, Martin Chino Capici, guitarra, Pato Episcopo,bajo
Invitada Silvina Orozco, voz y percusion
La propuesta discográfica de Patricia Zappia, “Ojala”, está compuesta por ocho temas donde predominan nuevos autores como Gastón Pose, Alicia Crest entre los consagrados: Eladia Blazquez , Pedro Aznar , Raúl Carnota y Lucho González. En este material logra imponer, dentro de un abanico de géneros, toda su influencia musical cultivada en los años de formación como docente en la materia.
Con una identidad personal versiona composiciones como el vals de Eladia Blazquez “Te llaman Soledad” con excelentes resultados. La dirección musical de Daniel Maza le aporta una impronta de musicalidad rioplatense a la mirada integral del disco, donde Patricia Zappia nunca abandona la calidad vocal ni interpretativa en cada composición. La intervención de invitados como Franco Luciani, Dorita Chavez, Jorge Giuliano y Raúl Carnota, contribuyen proporcionándole al disco, además de prestigio, la coherente combinación con la línea musical con que está concebido.
Ojalá nos invita a descubrir a una intérprete que con esta primera propuesta discográfica evidencia un exquisito gusto en la búsqueda del repertorio, la osadía de abordar nuevos autores, el adecuado acompañamiento con músicos afines para interpretar los temas, y el talento y su personal estilo para interpretar con pasión y sentimiento.
Oscar Miranda
Teatro SHA, Sala 2
Sarmiento 2255, Caba
Entrada General $60
OSCAR MIRANDA en CONJUNTO
UN RECITAL DE CHARANGO
Con el charango como instrumento protagónico, Oscar Miranda ofrece este concierto, acompañado por amigos músicos invitados.En esta ocasión, estará adelantando temas de su cuarto disco de próxima edición -"Puente del Inca" - en donde el charanguista recrea los colores del folklore argentino con propias composiciones; y al mismo tiempo, continuará presentando temas del material anterior -"Cordillera"- disco que le ha valido la visita al continente europeo durante los últimos tres años, representando a la Argentina en festivales internacionales.
En las manos de Oscar Miranda, el charango -instrumento mestizo nacido en la región central de la Cordillera de los Andes- no se ciñe a la música propia del altiplano sino que nos propone un viaje por gran parte del territorio musical de la Argentina;
huaynos, carnavalitos, bailecitos, vidalas, cuecas, gatos cuyanos, chacareras, zambas, malambos y polcas, entre otros ritmos, componen actualmente su colorido repertorio.
Sarmiento 2255, Caba
Entrada General $60
OSCAR MIRANDA en CONJUNTO
UN RECITAL DE CHARANGO
Con el charango como instrumento protagónico, Oscar Miranda ofrece este concierto, acompañado por amigos músicos invitados.En esta ocasión, estará adelantando temas de su cuarto disco de próxima edición -"Puente del Inca" - en donde el charanguista recrea los colores del folklore argentino con propias composiciones; y al mismo tiempo, continuará presentando temas del material anterior -"Cordillera"- disco que le ha valido la visita al continente europeo durante los últimos tres años, representando a la Argentina en festivales internacionales.
En las manos de Oscar Miranda, el charango -instrumento mestizo nacido en la región central de la Cordillera de los Andes- no se ciñe a la música propia del altiplano sino que nos propone un viaje por gran parte del territorio musical de la Argentina;
huaynos, carnavalitos, bailecitos, vidalas, cuecas, gatos cuyanos, chacareras, zambas, malambos y polcas, entre otros ritmos, componen actualmente su colorido repertorio.
Fernando Cabrera
Café Vinilo
Gorriti 3780 (CABA)
Informes y Reservas: 4866-6510
reservas@cafevinilo.com.ar
Localidades $120
El prestigioso músico uruguayo continúa presentando INTRO (su primer libro de poemas + DVD)
Cabrera es considerado, desde hace ya mucho tiempo, uno de los músicos más importantes del Uruguay. Su influyente obra le ha valido un amplio reconocimiento y una popularidad multiplicada en la última década.
Su último trabajo, Intro, consiste en un libro de 65 poemas inéditos acompañado de un DVD grabado en vivo en el mítico estudio ION. El libro invita a conocer otra faceta de la escritura de Cabrera: suerte de puerta de entrada al territorio poético que se percibe a través de sus canciones. El DVD es el registro del músico solo con su guitarra en una ceremonia que muestra su particular modo de interpretación, que genera en vivo momentos de una comunicación casi mágica con el público.
Intro está editado por Ayuí (Uruguay) y S-Music (Argentina).
“El texto escrito, no pensado para cantar, da otros permisos en el lenguaje, la estructura y los temas. Permite ser más arriesgado y entrar en otros sitios. La canción en cambio debe ser más directa”, explica Fernando Cabrera.
Cabrera es uno de los compositores más refinados de nuestro tiempo. Cuenta con una trayectoria de más de treinta años, premios en festivales internacionales, una producción de más de veinte discos propios y otros tantos en calidad de productor, de arreglador o de invitado. Cabrera es hoy el referente indiscutido de la nueva generación de jóvenes creadores de la música popular uruguaya e ícono de la cultura y de la identidad del Río de la Plata.
Con el prestigio de su obra a cuestas, Fernando Cabrera viene realizando presentaciones en diversos puntos de Argentina y también en Cuba, Chile y Brasil. Jorge Drexler, Liliana Herrero, Kevin Johansen, Ruben Rada, Javier Malosetti y Ana Prada, entre muchos otros, interpretan sus canciones.
Natalia Berasategui, Lucrecia Longarini
La Casa de la Cultura-FNA
Rufino de Elizalde 2831 ,Caba
Entrada libre y gratuita
CICLO de MÚSICA POPULAR
NATALIA BERASATEGUI Y LUCRECIA LONGARINI
Natalia Berasategui es cantante y se ha presentado en gran cantidad de escenarios de todo el país en el marco de prestigiosos eventos y encuentros culturales.
Presentará “Mujeres de la llanura”, resultado del trabajo de investigación que realizó sobre Música Bonaerense.
Su primer disco lleva el nombre de “A despertar el destino”. En 2008 resultó finalista y ganadora de la Mención especial en la categoría solista vocal femenina del Pre-Cosquín, competencia realizada en la Plaza Próspero Molina.
Lucrecia Longarini es una joven y dúctil cantante de la Prov. de Bs. As.
Se ha presentado en gran cantidad de escenarios del país en los que cantó junto a músicos de renombre como: Luis Salinas, Rubén Mono Izahurralde, Raúl Carnota, el Chaqueño Palavecino, entre otros.
“A orillas del Sol” es su primer disco. Allí la acompañan Javier Lozano, Mario Gusso y varios invitados.
jueves, 6 de diciembre de 2012
Fernando Cabrera
Café Vinilo
Gorriti 3780 (CABA)
Informes y Reservas: 4866-6510
reservas@cafevinilo.com.ar
Localidades $120
El prestigioso músico uruguayo continúa presentando INTRO (su primer libro de poemas + DVD)
Cabrera es considerado, desde hace ya mucho tiempo, uno de los músicos más importantes del Uruguay. Su influyente obra le ha valido un amplio reconocimiento y una popularidad multiplicada en la última década.
Su último trabajo, Intro, consiste en un libro de 65 poemas inéditos acompañado de un DVD grabado en vivo en el mítico estudio ION. El libro invita a conocer otra faceta de la escritura de Cabrera: suerte de puerta de entrada al territorio poético que se percibe a través de sus canciones. El DVD es el registro del músico solo con su guitarra en una ceremonia que muestra su particular modo de interpretación, que genera en vivo momentos de una comunicación casi mágica con el público.
Intro está editado por Ayuí (Uruguay) y S-Music (Argentina).
“El texto escrito, no pensado para cantar, da otros permisos en el lenguaje, la estructura y los temas. Permite ser más arriesgado y entrar en otros sitios. La canción en cambio debe ser más directa”, explica Fernando Cabrera.
Cabrera es uno de los compositores más refinados de nuestro tiempo. Cuenta con una trayectoria de más de treinta años, premios en festivales internacionales, una producción de más de veinte discos propios y otros tantos en calidad de productor, de arreglador o de invitado. Cabrera es hoy el referente indiscutido de la nueva generación de jóvenes creadores de la música popular uruguaya e ícono de la cultura y de la identidad del Río de la Plata.
Con el prestigio de su obra a cuestas, Fernando Cabrera viene realizando presentaciones en diversos puntos de Argentina y también en Cuba, Chile y Brasil. Jorge Drexler, Liliana Herrero, Kevin Johansen, Ruben Rada, Javier Malosetti y Ana Prada, entre muchos otros, interpretan sus canciones.
Gorriti 3780 (CABA)
Informes y Reservas: 4866-6510
reservas@cafevinilo.com.ar
Localidades $120
El prestigioso músico uruguayo continúa presentando INTRO (su primer libro de poemas + DVD)
Cabrera es considerado, desde hace ya mucho tiempo, uno de los músicos más importantes del Uruguay. Su influyente obra le ha valido un amplio reconocimiento y una popularidad multiplicada en la última década.
Su último trabajo, Intro, consiste en un libro de 65 poemas inéditos acompañado de un DVD grabado en vivo en el mítico estudio ION. El libro invita a conocer otra faceta de la escritura de Cabrera: suerte de puerta de entrada al territorio poético que se percibe a través de sus canciones. El DVD es el registro del músico solo con su guitarra en una ceremonia que muestra su particular modo de interpretación, que genera en vivo momentos de una comunicación casi mágica con el público.
Intro está editado por Ayuí (Uruguay) y S-Music (Argentina).
“El texto escrito, no pensado para cantar, da otros permisos en el lenguaje, la estructura y los temas. Permite ser más arriesgado y entrar en otros sitios. La canción en cambio debe ser más directa”, explica Fernando Cabrera.
Cabrera es uno de los compositores más refinados de nuestro tiempo. Cuenta con una trayectoria de más de treinta años, premios en festivales internacionales, una producción de más de veinte discos propios y otros tantos en calidad de productor, de arreglador o de invitado. Cabrera es hoy el referente indiscutido de la nueva generación de jóvenes creadores de la música popular uruguaya e ícono de la cultura y de la identidad del Río de la Plata.
Con el prestigio de su obra a cuestas, Fernando Cabrera viene realizando presentaciones en diversos puntos de Argentina y también en Cuba, Chile y Brasil. Jorge Drexler, Liliana Herrero, Kevin Johansen, Ruben Rada, Javier Malosetti y Ana Prada, entre muchos otros, interpretan sus canciones.
miércoles, 5 de diciembre de 2012
Agostina Elzegbe
Espacio Tucumán
Suipacha 140, CABA.
4322-0010 Int.: 115 / 132
Bono Contribución: $30
AGOSTINA ELZEGBE
Adelanta canciones de su primer disco "La Vida".
Músico invitado: Lucho Guedes
Agostina Elzegbe presentará canciones compuestas e interpretadas en guitarra y voz de su propia autoría. Caracterizadas por tener un aire folclórico muy sutil. Las letras hablan de cosas de la Vida, algunas a veces difíciles de abordar y de observar, quizás en una tendencia a escapar del dolor: la soledad, el cambio, los vínculos, las relaciones, la felicidad, y el “ser” son las temáticas, a veces tratadas con humor o ironías, pero sin perder la profundidad que tienen...
El disco está grabado en Casa Frida Estudio tocando y cantando simultáneamente, algo que le da al disco un tinte muy personal."La integracion...la unidad que siento con mi guitarra al tocar y cantar."
El nombre del disco “La Vida”, más que una afirmación, es una invitación a la reflexión, a preguntarnos qué elegimos, qué percibimos, qué caminos tomamos en este tránsito llamado vida.
Después de participar de un show de Aca Seca como música invitada, y donde los Aca interpretaron la música de Agostina junto a ella, y con la participación de Leo Masliah en su primer disco, adelanta canciones de "La Vida" y algunas nuevas....
Suipacha 140, CABA.
4322-0010 Int.: 115 / 132
Bono Contribución: $30
AGOSTINA ELZEGBE
Adelanta canciones de su primer disco "La Vida".
Músico invitado: Lucho Guedes
Agostina Elzegbe presentará canciones compuestas e interpretadas en guitarra y voz de su propia autoría. Caracterizadas por tener un aire folclórico muy sutil. Las letras hablan de cosas de la Vida, algunas a veces difíciles de abordar y de observar, quizás en una tendencia a escapar del dolor: la soledad, el cambio, los vínculos, las relaciones, la felicidad, y el “ser” son las temáticas, a veces tratadas con humor o ironías, pero sin perder la profundidad que tienen...
El disco está grabado en Casa Frida Estudio tocando y cantando simultáneamente, algo que le da al disco un tinte muy personal."La integracion...la unidad que siento con mi guitarra al tocar y cantar."
El nombre del disco “La Vida”, más que una afirmación, es una invitación a la reflexión, a preguntarnos qué elegimos, qué percibimos, qué caminos tomamos en este tránsito llamado vida.
Después de participar de un show de Aca Seca como música invitada, y donde los Aca interpretaron la música de Agostina junto a ella, y con la participación de Leo Masliah en su primer disco, adelanta canciones de "La Vida" y algunas nuevas....
Fernando Cabrera
Café Vinilo
Gorriti 3780 (CABA)
Informes y Reservas: 4866-6510
reservas@cafevinilo.com.ar
Localidades $120
El prestigioso músico uruguayo continúa presentando INTRO (su primer libro de poemas + DVD)
Cabrera es considerado, desde hace ya mucho tiempo, uno de los músicos más importantes del Uruguay. Su influyente obra le ha valido un amplio reconocimiento y una popularidad multiplicada en la última década.
Su último trabajo, Intro, consiste en un libro de 65 poemas inéditos acompañado de un DVD grabado en vivo en el mítico estudio ION. El libro invita a conocer otra faceta de la escritura de Cabrera: suerte de puerta de entrada al territorio poético que se percibe a través de sus canciones. El DVD es el registro del músico solo con su guitarra en una ceremonia que muestra su particular modo de interpretación, que genera en vivo momentos de una comunicación casi mágica con el público.
Intro está editado por Ayuí (Uruguay) y S-Music (Argentina).
“El texto escrito, no pensado para cantar, da otros permisos en el lenguaje, la estructura y los temas. Permite ser más arriesgado y entrar en otros sitios. La canción en cambio debe ser más directa”, explica Fernando Cabrera.
Cabrera es uno de los compositores más refinados de nuestro tiempo. Cuenta con una trayectoria de más de treinta años, premios en festivales internacionales, una producción de más de veinte discos propios y otros tantos en calidad de productor, de arreglador o de invitado. Cabrera es hoy el referente indiscutido de la nueva generación de jóvenes creadores de la música popular uruguaya e ícono de la cultura y de la identidad del Río de la Plata.
Con el prestigio de su obra a cuestas, Fernando Cabrera viene realizando presentaciones en diversos puntos de Argentina y también en Cuba, Chile y Brasil. Jorge Drexler, Liliana Herrero, Kevin Johansen, Ruben Rada, Javier Malosetti y Ana Prada, entre muchos otros, interpretan sus canciones.
Gorriti 3780 (CABA)
Informes y Reservas: 4866-6510
reservas@cafevinilo.com.ar
Localidades $120
El prestigioso músico uruguayo continúa presentando INTRO (su primer libro de poemas + DVD)
Cabrera es considerado, desde hace ya mucho tiempo, uno de los músicos más importantes del Uruguay. Su influyente obra le ha valido un amplio reconocimiento y una popularidad multiplicada en la última década.
Su último trabajo, Intro, consiste en un libro de 65 poemas inéditos acompañado de un DVD grabado en vivo en el mítico estudio ION. El libro invita a conocer otra faceta de la escritura de Cabrera: suerte de puerta de entrada al territorio poético que se percibe a través de sus canciones. El DVD es el registro del músico solo con su guitarra en una ceremonia que muestra su particular modo de interpretación, que genera en vivo momentos de una comunicación casi mágica con el público.
Intro está editado por Ayuí (Uruguay) y S-Music (Argentina).
“El texto escrito, no pensado para cantar, da otros permisos en el lenguaje, la estructura y los temas. Permite ser más arriesgado y entrar en otros sitios. La canción en cambio debe ser más directa”, explica Fernando Cabrera.
Cabrera es uno de los compositores más refinados de nuestro tiempo. Cuenta con una trayectoria de más de treinta años, premios en festivales internacionales, una producción de más de veinte discos propios y otros tantos en calidad de productor, de arreglador o de invitado. Cabrera es hoy el referente indiscutido de la nueva generación de jóvenes creadores de la música popular uruguaya e ícono de la cultura y de la identidad del Río de la Plata.
Con el prestigio de su obra a cuestas, Fernando Cabrera viene realizando presentaciones en diversos puntos de Argentina y también en Cuba, Chile y Brasil. Jorge Drexler, Liliana Herrero, Kevin Johansen, Ruben Rada, Javier Malosetti y Ana Prada, entre muchos otros, interpretan sus canciones.
martes, 4 de diciembre de 2012
lunes, 3 de diciembre de 2012
Franco Luciani & Federico Lechner Grupo
Boris Club de Jazz
Gorriti 5568 (CABA)
entradas desde $ 50
a la venta a través de www.tuentrada.com o por boletería
Franco Luciani y Federico Lechner se reúnen nuevamente en Argentina. Realizarán una serie de conciertos en distintas regiones del país que tendrá como cierre la presentación en Boris Club de Jazz de la Ciudad de Buenos Aires el día Lunes 3 de diciembre a las 21 hs. Presentarán en vivo su disco Falsos Límites y anticiparán temas de su próximo material discográfico Gardelerías, que será registrado en los Estudios ION durante la segunda quincena de noviembre. Los acompañarán en esta oportunidad los destacados músicos Andrés Litwin en batería y Pablo Motta en contrabajo.
Franco Luciani y Federico Lechner se conocieron en España, en la Expo Zaragoza 2008, donde ambos coincidieron casualmente con distintas propuestas. Allí nació su amistad y una relación artística que, por mutua admiración, desembocaría un año más tarde en una serie de conciertos que juntos realizaron en el Café Central de Madrid (mítico local de jazz de la capital española).
El maridaje entre un clásico Trío de Jazz (piano, contrabajo y batería), ya experimentado en el transitar del tango y folklore argentino, y una armónica muy cercana a los rudos y dramáticos timbres fueyeros, logran un clima único, visceral y romántico que tantas buenas críticas ha cosechado en su primer lanzamiento.
Gorriti 5568 (CABA)
entradas desde $ 50
a la venta a través de www.tuentrada.com o por boletería
Franco Luciani y Federico Lechner se reúnen nuevamente en Argentina. Realizarán una serie de conciertos en distintas regiones del país que tendrá como cierre la presentación en Boris Club de Jazz de la Ciudad de Buenos Aires el día Lunes 3 de diciembre a las 21 hs. Presentarán en vivo su disco Falsos Límites y anticiparán temas de su próximo material discográfico Gardelerías, que será registrado en los Estudios ION durante la segunda quincena de noviembre. Los acompañarán en esta oportunidad los destacados músicos Andrés Litwin en batería y Pablo Motta en contrabajo.
Franco Luciani y Federico Lechner se conocieron en España, en la Expo Zaragoza 2008, donde ambos coincidieron casualmente con distintas propuestas. Allí nació su amistad y una relación artística que, por mutua admiración, desembocaría un año más tarde en una serie de conciertos que juntos realizaron en el Café Central de Madrid (mítico local de jazz de la capital española).
El maridaje entre un clásico Trío de Jazz (piano, contrabajo y batería), ya experimentado en el transitar del tango y folklore argentino, y una armónica muy cercana a los rudos y dramáticos timbres fueyeros, logran un clima único, visceral y romántico que tantas buenas críticas ha cosechado en su primer lanzamiento.
Marcelo Katz & Mudos por el celuloide
CINES VILLAGE RECOLETA.
Vicente López 2050. Caba
Entrada $50
Venta de entradas a través del VILLAGE RECOLETA:
0810-810-2463 o www.villagecines.com/carteleras/cines-recoleta
El Goethe-Institut y German Films reponen el clásico del cine mudo con música en vivo a cargo de Marcelo Katz y Mudos por el Celuloide:
LOS TEJEDORES
de Friedrich Zelnik (Alemania, 1927). Versión restaurada.
Los tejedores (Die Weber)
de Friedrich Zelnik, según el drama homónimo de Gerhart Hauptmann, 1927, 93 min.
Con Paul Wegener, Valeska Stock, Hermann Picha, Hertha von Walther, Kamilla von Hollay. Se proyectará una versión recientemente restaurada en Blu-Ray.
Corre el año 1844 en Silesia. Los tejedores trabajan por jornales miserables. Como si esto fuera poco, el fabricante Dreißiger los amenaza: alude a la competencia de los nuevos telares mecánicos. Comienzan a rebelarse. Los militares no logran contener la revuelta, que se va contagiando a los pueblos vecinos... “La película impresiona porque conjuga el ímpetu de agitación con un diseño visual perfecto, convincente” (Sigfrid Hoefert, 1927). Es que el film de Zelnik -que sorprende con esta lograda adaptación del drama social de Gerhart Hauptmann sobre el famoso levantamiento de 1844- toca la fibra más sensible de la República de Weimar: aparece en medio de la gran inestabilidad social y económica de 1927 (inestabilidad que pronto será aprovechada el nazismo) y se convierte en una de las producciones más importantes de la época en términos de crítica social.
Composición, diseño sonoro y dirección musical de Marcelo Katz
Músicos
Eliana Liuni: clarinete, clarinete bajo, guitarra eléctrica, percusión, voces y efectos.
Demian Luaces: violín, viola, percusión, voces y efectos
Marcelo Katz: piano, acordeón, percusión, voces y efectos.
domingo, 2 de diciembre de 2012
sábado, 1 de diciembre de 2012
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