miércoles, 31 de octubre de 2012

A Sadeira & Pedro Miranda


Ensamble Real Book Argentina


Thelonious Club 
Jerónimo Salguero 1884, Caba
Entrada $50


Ensamble Real Book Argentina
Adelantando material del próximo disco.

El grupo está conformado por algunos de los músicos mas destacados de la
escena del jazz local: 

Daniel Pipi Piazzolla en batería / Mariano Sivori en bajo / Alan Plachta en guitarra y arreglos / Gustavo Musso en saxo tenor / Bernardo Monk en saxo alto, flauta  y arreglos / Richard Nant en trompeta / Cirilo Fernández en piano y arreglos / Juan "Pollo" Raffo en piano y arreglos / Nicolás Sorín en voz y arreglos / Esteban Sehinkman en sintetizadores y arreglos. 

El Ensamble RBA surge del  REAL BOOK ARGENTINA,un proyecto sin fines de lucro que recopila y difunde música escrita por compositores enrolados dentro de las vastas fronteras estilísticas del jazz local.
La premisa  del Ensamble es reflejar en su repertorio el espíritu ecléctico del libro Real Book Argentina.

Más de 300 partituras disponibles para libre descarga en www.realbookargentina.com 

martes, 30 de octubre de 2012

Martín Raninqueo

                                                                        
                                                             :::::ENTRADA LIBRE Y GRATUITA:::::

Lilián Saba


Jazzología. Festival de las cuerdas gitanas del jazz argentino.


Sala Enrique Muiño, CCSM
Sarmiento 1551, CAba
Entrada libre y gratuita

“XXVIII FESTIVAL DE LAS CUERDAS GITANAS DEL JAZZ ARGENTINO” EN ‘JAZZOLOGIA’

Con la reunión Nº 1919, proseguirá el ciclo Jazzología en su 28ª temporada consecutiva en el C.C.G.S.M., esta vez con el “XXVIII FESTIVAL DE LAS CUERDAS GITANAS DEL JAZZ ARGENTINO”, bajo una idea de Chachi Zaragoza.
“Las Cuerdas Gitanas del Jazz Argentino”, que cuenta con la  actuación y dirección artística de Chachi Zaragoza, celebrará su 28ª edición en el ciclo Jazzología.
Se trata esencialmente de rendir un tributo a los creadores del Cuarteto de Hot Club de Francia y a sus seguidores, en especial en la Argentina

Participarán en esta ocasión: “Swing Tzigane” con Lito Dalmon (violín); Hugo García (guitarra); Hugo Far (contrabajo) y Chachi Zaragoza (guitarra rítmica); “Pellican Jazz Dúo” con Ricardo Pellican (guitarra) y Andrés Pellican (bajo);“Show Acústico de Jorgelina Alemán” con Jorgelina Alemán (canto);Daniel Cossarini  (piano); Juan Martinez ( guitarra);  Manuel Sosa (guitarra); José Iacona (guitarrista invitado);Carlos Picado (bajo eléctrico) y Michael Oliver (trombón -  U.S.A. ); Quique Andreola (guitarra) y músicos invitados. El repertorio comprenderá temas clásicos del Gipsy Swing, como: “Minor Swing”; “Nuages”; “Avalon”; “Sweet Georgia Brown”; “Them There Eyes”; “All Of Me”; “When You’re Smiling” y otros.Rafael

domingo, 28 de octubre de 2012

Marcelo Katz & Mudos por el celuloide


BILIOTECA NACIONAL. 
Auditorio Jorge Luis Borges. 
Agüero 2502. Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA.

¡¡¡¡ÚLTIMO CONCIERTO DEL AÑO!!!!


Marcelo Katz & Mudos por el celuloide 

Demian Luaces  violín –viola- piano - flautas dulces - percusión y efectos - voz
Eliana Liuni  saxo - clarinete - flautas dulces - serrucho -percusión y efectos  - voz
Marcelo Katz  piano - piano preparado - acordeón- percusión y efectos - composición

El pianista, compositor y arreglador Marcelo Katz presenta su nuevo disco en trío “Marcelo Katz & Mudos por el Celuloide”, editado por UMI.

El primer disco del grupo ofrece las composiciones que Marcelo Katz creó especialmente para acompañar clásicos del cine mudo, entre otros “Fausto”, “Tabú” y “La última carcajada” de Murnau, “El Perro Andaluz” de Luis Buñuel, “Entreactos” de René Clair, “Estrella de Mar” de Man Ray y “Metrópolis” de Fritz Lang.

Los temas de Katz cobraron vida por fuera de las imágenes que inspiraron su creación y ahora constituyen la propuesta musical que el trío plasmó en este disco. Todos los jueves de julio en el Centro Cultural de la Cooperación, Marcelo Katz & Mudos por el Celuloide presentarán su primer trabajo discográfico que reúne esas melodías: músicas que atraviesan con total libertad géneros y estilos, buscando en cada una la fantasía y emoción que encontraron en las imágenes.

Una de las características más llamativas de la formación –que se completa con Demian Luaces y Eliana Liuni– es el carácter polifacético de sus integrantes que forman una verdadera orquesta de sólo tres músicos.

sábado, 27 de octubre de 2012

Dario Jalfin


Café Vinilo
Gorriti 3780, Caba

Entrada $ 40 

Darío Jalfin presenta 
su nuevo CD Entre Otros
   
El compositor, pianista y cantante Darío Jalfin, presenta su tercer disco Entre otros, grabado en cuarteto de cámara junto a Juan Pablo Di Leone,  Ramiro Flores y Paula Pomeraniec.

Con un sonido absolutamente acústico y arreglos delicados que aportan color a la intimidad y sensibilidad planteada por las canciones. El cd está integrado por composiciones propias (excepto A Starosta, el idiota, de Luis Alberto Spinetta).

La Surca


Ensamble La Creciente (Concepción del Uruguay)


Beto Caletti Grupo


Salta y Resto
Salta 755, Caba
4381-7164

Nuevas canciones en español, fusionando ritmos latinos y rioplatenses
con Alvaro Torres, Esteban Freytes y Diego Alejandro

Mijal Guinguis

Espacio Dadá
J. L. Borges 1655 - Plaza Serrano

Mijal Guinguis sigue presentando sus discos
Lo que respiro (2006)
Sentido contrario (2010)
y adelanta canciones de su próximo disco...

Matías Ravier: Guitarra y voz
Sebastián Lara: Bajo y voz
Nieves Moreno del Campo: Percusión
Mijal Guinguis: Piano y voz

Invitada especial: Sofía Anapios

Tonolec Acústico


CAFF
Sánchez de Bustamante 764
Entradas: $ 70
(Anticipadas a $ 60 en Musetta Caffé Billinghurst 894)
RESERVAS: caff@fernandezfierro.com.ar

TONOLEC ACÚSTICO
(8 músicos en escena)

Diego Pérez - piano, guitarra, moxeño y coros
Charo Bogarín - voz, charango, percusión, n´vique (violin toba)
Nuria Martínez - vientos andinos / Lorena Rojas – coros /
Claudio Solino – contrabajo / Emiliano Khayat - piano y acordeón /
Lucas Helguero – percusión / Pablo Belmes - semillas

Tonolec continúa con su agenda 2012 de conciertos, ahondando en el concepto Acústico, en el Club Atlético Fernández Fierro (CAFF) en Ciudad de BA.
Desde abril, durante dos sábados por mes, el dúo liderado por Charo Bogarín y Diego Pérez junto a ocho músicos y su impactante puesta en escena (vestuario y escenografía especialmente diseñados), repasarán su ya clásico cancionero de cantos ancestrales en dialecto qom, cantos infantiles y de cuna y canciones con aires folclóricos además de adelantar nuevo material que será parte de su 4° álbum.
Como novedad, tendrán en cada concierto un invitado de lujo, junto a una impactante puesta en escena que remite a los paisajes selváticos y de la mitología qom del Chaco y Formosa; además de un glamoroso vestuario alegórico.

María y Cosecha

Teatro de la Media Legua
Biblioteca Popular de Martínez
Aristóbulo del Valle 199, Martínez.
teatromedialegua@gmail.com
Reservasmedialegua@gmail.com
Tel.: 153-025-8511
Entrada: $ 40.

MARÍA Y COSECHA
 Adelantando el repertorio de su próximo disco.

Artista invitada: Lorena Astudillo

María de los Ángeles Ledesma: voz - Matías Furió: percusión y guitarra - Pablo Fraguela: piano, aerófonos y coros –  Pedro Furió: guitarra, coros - Sebastián Calá: contrabajo –

María y Cosecha nació como proyecto musical en el año 1997. Con una profunda admiración por la música popular de diversos lugares del mundo, abordan tanto el cancionero popular argentino y latinoamericano, como el de su autoría. Siendo parte de un movimiento de intérpretes y compositores que se permiten renovar la tradición, procuran mantener la esencia y a su vez buscar una nueva expresión. Oriundos de diferentes lugares y residiendo todos en Buenos Aires, comienzan a trabajar con el fin de lograr una conjunción equilibrada que les permita combinar una voz de gran capacidad expresiva con un desarrollo instrumental que escape a la función de mero acompañamiento, recreando desde una mirada propia.
Los últimos conciertos han sido una síntesis de todos estos años de arte juntos. En los próximos shows adelantarán temas de lo que será su cuarto disco.


Liliana Vitale


Adrián Iaies


Café Vinilo
Gorriti 3780 – CABA
reservas@cafevinilo.com.ar – 4866.6510
Entradas $80


I A I E S  4 X 4
4 sábados, 4 conciertos, 4 repertorios, 4 formatos

Adrián Iaies realizará un ciclo de cuatro conciertos bien diferentes entre sí los sábados de octubre en Café Vinilo. El intenso ritmo de trabajo de los últimos años será recreado por el pianista en estas presentaciones con versiones renovadas y con temas inéditos, en formatos distintos: cuarteto, solopiano, trío y dúos.



Adrián Iaies presenta el lado D |  DUOS
Su gusto por los formatos pequeños, en especial los dúos, tiene que ver con su obsesión por conversar musicalmente tête à tête con otro intérprete y eso lo ha llevado a exitosas colaboraciones junto a artistas tan disímiles y originales como Raúl Barboza, Liliana Herrero, Roxana Amed y el contrabajista Horacio Fumero. En esta oportunidad, contará con la presencia de tres músicos invitados para diferentes dúos: Mariano Loiácono (trompeta), Ramiro Penovi (guitarra) y Barbie Martínez (voz).


Fernando Cabrera


ND Ateneo
Paraguay 918, Caba

FERNANDO CABRERA PRESENTA INTRO 
(libro de poemas + DVD)

Primer libro de poesía + dvd de Fernando Cabrera, editado y distribuido en Argentina por S-Music, que saldrá a la venta el 16 de Octubre.

Introducción a otra faceta, distinta aunque no extraña, de la escritura de Cabrera. Quizá la entrada a un lugar poético que algunas puertas de sus canciones dejan entrever. Un mundo que los atentos escuchas de Fernando han vislumbrado o intentado adivinar.

El libro recoge 65 poemas inéditos. El DVD cumple con un antiguo pedido de sus fans: Fernando Cabrera filmado sólo con su guitarra en un estudio (Ión de Buenos Aires), registrando algunas de sus canciones más conocidas. 

Andy Inchausti y Los Monstruos


Ultra
San Martín 678, Caba

Andy Inchausti y Los Monstruos
Canción + percusión + electrónica + lúdica

Presenta su 2°CD "LÚMINO"

Lucio Balduini: guitarra //Martín Longoni: bajo y contrabajo //Martín Lambert: batería //Jesús Fernández: teclados //Andy Inchausti: percusión, voz, composición. Músicos invitados: Ezequiel Finger: Vibrafón //Shira Michan: voz

Andy Inchausti es uno de los percusionistas más inquietos de la escena local. Músico de Lucio Mantel y reconocido por sus explosivas direcciones en La Bomba de Tiempo (que integra desde sus inicios), dirige La Escuela PERCUSIÓN dedicada a la enseñanza y exploración de la percusión (con cerca de 100 alumnos) y produce el evento PERCU NIGHT donde se exponen las nuevas variantes de la "cultura rítmica" (grupos, escuelas, etc). Recientemente creó su nuevo grupo de percusión BEAUTIFUL TRASH en el que aborda la música de Björk desde la tímbrica percusiva.

Su universo compositivo gira en torno a la canción y así lo plasmó en "Solo" (2010 independiente), su 1° disco solista que contó con la participación de Lisandro Aristimuño, Lucio Mantel, Ezequiel Borra y Loli Molina, entre otros cancionistas.
En su 2° disco “Lúmino” (2012, Independiente), Andy Inchausti arregla, y canta sus canciones junto al quinteto "los Monstruos" que las tiñen de un sonido más eléctrico y rockero sobre compactas bases de percusión que combinan lo afro con una sutil tímbrica "trash" aportada por instrumentos construidos con materiales de desecho y particulares sampleos electrónicos. En estas 9 canciones y 2 instrumentales, con el estilo que lo empieza a caracterizar, Andy interactúa con los géneros en una visión personal sobre el rock, la cumbia, la balada y la música electrónica. “Lúmino” (latín: encender, encenderse / iluminar, iluminarse) explora la música que reluce entre la fuerza de la percusión, la complejidad del ritmo y el melancólico lirismo de una canción.

viernes, 26 de octubre de 2012

Acid Jazz


Rita Cortese


Los 36 Billares
Av. de Mayo 1265, Caba
Entradas $ 90 , reservas al 5353 6670 / 4381 5696
o por mail a info@los36billares.com.ar  

RITA CORTESE 
En su nuevo espectáculo la actriz y cantante homenajea a los grandes autores y compositores del tango.

La actriz y cantante Rita Cortese presenta en su nuevo espectáculo un recorrido por los grandes autores y poetas del tango: Alfredo Le Pera, Homero Manzi, Enrique Santos Discépolo, Enrique Cadícamo, Celedonio Flores, Francisco García Giménez, entre otros.
Arrabalera, pasional, dulce y romántica, Rita Cortese recorre un fino repertorio compuesto por tangos, valses y milongas, acompañada por Ariel Polenta (dirección musical y piano), Juan Pablo Lazo (guitarra) y Daniel Bugallo (percusión).

Castañas de Cajú (Mar del Plata)

Teatro Colón
Mar del Plata

Castañas de Cajú 
presentando su primer disco 
"Entrelunalashojas" 

CASTAÑAS DE CAJÚ es un grupo musical conformado a principios de 2008 en la ciudad de La Plata, 
lugar al que algunos de sus integrantes arribaron para cursar distintas carreras de Música en la Facultad de Bellas Artes. 

El grupo está integrado por Juan Pedro Dolce (guitarras, composición y voz), Facundo Codino (bajo eléctrico de 6 cuerdas, voz), Ramiro Florentín (bandoneón, clarinete y voz), Andrés Castellani (percusión, accesorios) y Joaquín Zaidman (batería).


Su repertorio aborda canciones propias con aires de distintos ritmos de la música popular, que van desde la vidala hasta el jazz, pasando por el rock, la chacarera, la murga, músicas de raíz africana, el chamamé, el candombe, entre otros géneros, tomando rasgos esenciales de cada uno de ellos, pero sin estar condicionados por ataduras estilísticas.


La propuesta se sostiene a partir de un original trabajo de arreglos y orquestación influenciado por sus experiencias en el estudio y la interpretación de la música académica tanto como por su bagaje en el camino de distintas músicas populares. Este abordaje se produce a partir de las distintas formaciones y prácticas de cada uno de sus integrantes a lo largo de sus carreras artísticas, ofreciendo una diversidad estética amplia y variada, que se permite fusionar, mezclar y hacer convivir distintas vertientes de la música, obteniendo un resultado original y creativo.

Melina Moguilevsky


La Oreja Negra
Uriarte 1271, Caba
Reservas: www.orejanegra.com.ar
Entrada: $40 

Melina Moguilevsky 
presenta su primer disco 
Árbola

Tomás Fares | piano y voz
Ezequiel Dutil | contrabajo
Mario Gusso | percusión
Melina Moguilevsky | voz, piano y composición

músicos invitados: 
Jonatan Szer | percusión 
Victor Carrión | saxo soprano

Melina Moguilevsky presenta su primer disco, Árbola, donde plasma una estética muy personal con composiciones propias e inclasificables dentro de género alguno, combinando timbres contrastantes y trazando una búsqueda atípica dentro del concepto de "canción". El repertorio está centrado en las canciones - algunas con letras propias y otras musicalizando a poetas como Leopoldo Castilla, Juan L.Ortiz y Juan Gelman, entre otros- pero comprende también algunas músicas de otros compositores como Hermeto Pascoal y Egberto Gismonti, donde la voz juega un rol totalmente instrumental.

Sonamos Latinoamérica


Auditorio SADOP
Perón 2625, Caba
Entrada Gratuita

VI Festival Internacional de Música Popular latinoamericana “Sonamos Latinoamérica”

El festival tiene como objetivo primordial el de difundir música popular y expresiones culturales latinoamericanas. Con numerosas sedes como Santa Fe, Paraná, Esperanza, San Carlos Centro, Nelson, Laguna Paiva y Helvecia, y con la inclusión de Buenos Aires, Caracas y Santiago de Chile, el festival se erige como un proyecto único en su tipo: "Un espacio generado por músicos latinoamericanos desde Latinoamérica". Conciertos, recitales didácticos, charlas, cine, conferencias y talleres se coordinan para garantizar un nivel de calidad acorde a los músicos visitantes.

Guasak 4 (Venezuela)
Laura González (Uruguay)
José Ceña (Argentina)
Wauqe (Perú)

jueves, 25 de octubre de 2012

Franco Luciani


36 Billares, 
Av. de Mayo 1265
Entradas $ 60
Reservas al 5353 6670 / 4381 5696
info@los36billares.com.ar  

Franco Luciani
lanzamiento y presentación de sus discos
Tango Trío y Grupo Folklore


El destacado armonicista Franco Luciani, lanza dos nuevos discos: Franco Luciani Tango Trío y Franco Luciani Grupo Folklore, ambos editados por el sello Acqua Records. Los mismos serán presentados en el marco de una gira por nuestro país y, en la ciudad de Buenos Aires, en un ciclo que se llevará a cabo todos los jueves de octubre a las 21hs. en Los 36 Billares, Av. de  Mayo 1265.

La gira nacional "Tango y Folklore" comenzará en la ciudad de Buenos Aires y continuará durante los meses de octubre y noviembre por las ciudades de Rosario, Santa Fé, Venado Tuerto, así como por La Rioja, Catamarca, La Plata, Mar del Plata, Córdoba, Santa Rosa y General Pico en La Pampa, entre otras..

El Franco Luciani Tango Trío está conformado por Daniel Godfrid en piano, Ariel Argañaraz en guitarra y Franco Luciani en armónica. Contiene temas conocidos así como dos de autoría de Franco Luciani  (la milonga A vos te encanta y Tu vals, este último con letra de Raimundo Rosales). Participaron como invitados en esta grabación, los cantantes Lidia Borda y Marcelo Barberis.

Integran el Franco Luciani Grupo Folklore, Martín González en guitarra, Facundo Peralta en bajo, Horacio Cacoliris en percusión y Franco Luciani en armónica. Este disco cuenta con obras del acervo folklórico argentino y americano, de compositores consagrados y de autores contemporáneos como Vitor Ramil, Federico Bardotti y el propio Luciani. En esta grabación participaron Juan Carlos Baglietto, Pedro Aznar, Nestor Basurto y Franco Exertier como músicos invitados.

Sonamos Latinoamérica


Auditorio Hugo del Carril 
Rawson 42, Caba
Entrada Gratuita

VI Festival Internacional de Música Popular latinoamericana “Sonamos Latinoamérica”

El festival tiene como objetivo primordial el de difundir música popular y expresiones culturales latinoamericanas. Con numerosas sedes como Santa Fe, Paraná, Esperanza, San Carlos Centro, Nelson, Laguna Paiva y Helvecia, y con la inclusión de Buenos Aires, Caracas y Santiago de Chile, el festival se erige como un proyecto único en su tipo: "Un espacio generado por músicos latinoamericanos desde Latinoamérica". Conciertos, recitales didácticos, charlas, cine, conferencias y talleres se coordinan para garantizar un nivel de calidad acorde a los músicos visitantes.

Las Voces Risueñas del Carayaca (Venezuela)
Orquesta Argentina de Charangos (Argentina)
Los Cholos (Perú)
Renzo Gil (Perú)

Daniel Drexler



Zivals
Av Callao y Av Corrientes, Caba
La noche de las disquerías
Entrada libre y gratuita

D A N I E L  D R E X L E R
sigue presentando su nuevo disco
“Mar Abierto”

“Mar Abierto”, quinto disco de estudio de Daniel Drexler, ha sido editado en nuestro país por Acqua Records. El flamante material incluye doce canciones con aires de milonga, candombe, zamba, chacarera, bossa nova y afoxé. Los temas fueron escritos por el mismo Drexler, excepto algunos en coautoría con músicos y poetas rioplatenses y de Rio Grande do Sul, Brasil.

Paloma del Cerro

Zivals
Av. Callao y Av. Corrientes, Caba
La Noche de las Disquerías

Paloma del Cerro  

"Gozar hasta que me ausente"  

Nominado a los Premios Gardel 2012 
Mejor Álbum Nuevo Artista de Folklore 



miércoles, 24 de octubre de 2012

Ensamble Real Book Argentina



Thelonious Club 
Jerónimo Salguero 1884, Caba
Entrada $50


Ensamble Real Book Argentina
Adelantando material del próximo disco.

El grupo está conformado por algunos de los músicos mas destacados de la
escena del jazz local: 

Daniel Pipi Piazzolla en batería / Mariano Sivori en bajo / Alan Plachta en guitarra y arreglos / Gustavo Musso en saxo tenor / Bernardo Monk en saxo alto, flauta  y arreglos / Richard Nant en trompeta / Cirilo Fernández en piano y arreglos / Juan "Pollo" Raffo en piano y arreglos / Nicolás Sorín en voz y arreglos / Esteban Sehinkman en sintetizadores y arreglos. 

El Ensamble RBA surge del  REAL BOOK ARGENTINA,un proyecto sin fines de lucro que recopila y difunde música escrita por compositores enrolados dentro de las vastas fronteras estilísticas del jazz local.
La premisa  del Ensamble es reflejar en su repertorio el espíritu ecléctico del libro Real Book Argentina.

Más de 300 partituras disponibles para libre descarga en www.realbookargentina.com 

martes, 23 de octubre de 2012

Pablo Raposo Trío +1


Dúo Orozco-Barrientos con Juan Quintero


Espacio Tucumán
Suipacha 140, CABA.
4322-0010 Int.: 115 / 132

Bono Contribución: $50

CICLO DE COMPOSITORES
DÚO OROZCO-BARRIENTOS CON JUAN QUINTERO

El dúo formado por los mendocinos Raúl "Tilín" Orozco y Fernando Barrientos, se dio a conocer al gran público y a la crítica internacional en febrero de 2003, en el festival de Viña del Mar, Chile, al obtener el primer premio (Gaviota de plata), a la mejor canción folklórica con su tema "Pintadita".
La unión de un instrumentista, compositor y arreglador clave de la música cuyana, Orozco, y de un cantautor, Barrientos, da como resultado una atractiva fórmula capaz de reunir tradición y futuro, en el contexto de una de las regiones más interesantes de la música popular argentina y latinoamericana.
En octubre de 2004 se conoce el primer trabajo discográfico del dúo: "Celador de sueños", producido por Gustavo Santaolalla, que obtuvo el premio "Clarín revelación folklore 2005 y nominado a los premios "Gardel 2005" como mejor álbum grupo folklórico.
Cabe destacar que los temas de Orozco Barrientos son interpretados por distintos artistas: Mercedes Sosa, Teresa Parodi, Luna Monti y Juan Quintero, Claudio Sosa, Pocho Sosa, grupo Semilla, entre otros.
Con "Pulpa" de 2008, con la participación de Mercedes Sosa en uno de sus temas, llega el segundo trabajo discográfico de este dúo. Actualmente se encuentran presentado su último trabajo “Álbum Tinto” (2012)

lunes, 22 de octubre de 2012

Juan Falú y Rudi Flores


Espacio Tucumán
Suipacha 140. Caba
Bono Contribución: $30

Ciclo Lunas del Tucumán 
JUAN FALÚ Y RUDI FLORES

Rudi Flores, integra un reconocido dúo instrumental junto a su hermano, el acordeonista y también compositor Nini Flores. Ambos cursaron estudios básicos de teoría musical en el Conservatorio de Música de la Provincia de Corrientes, pero se consideran músicos intuitivos. Se iniciaron estudiando guitarra bajo la guía de su padre, el bandoneonista y compositor Avelino Flores, quien consagrara toda su vida a la música de su región, el chamamé, y siendo todavía niños formaron un dúo con el que hacían un repertorio de chamamés, tangos y música de Brasil. Así, realizaron sus primeras presentaciones en los años 70 en radios correntinas y chaqueñas, y se subieron por primera vez a un escenario para participar del certamen "Interbarrios" que se realizaba anualmente en la capital de su provincia, y ofrecieron recitales en salones y peñas de Corrientes y Chaco.

Habiendo también formado su propio trío de guitarras e integrado el popular conjunto Los de Ymaguaré, aparte de numerosos trabajos como profesional, es en el dúodonde ambos músicos han volcado su creatividad y logrado un reconocimiento internacional, por la calidad de sus obras y sus geniales interpretaciones de clásicos del chamamé, en versiones donde las raíces conviven con un lenguaje propio. Esta tarea los ha transformado en verdaderos íconos de excelencia para las nuevas generaciones de músicos argentinos.

Rudi y Nini Flores tuvieron sus primeras presentaciones como dúo instrumental en el contexto del movimiento Alternativa Musical Argentina, en el año 1984, en las ciudades de Santa Fe y Paraná, y en 1988 en Mendoza. En 1986 graban su primer LP para el sello RCA Víctor, y en ese mismo año se radican en Buenos Aires. En 1990 graban su segundo disco en el sello Emilcor.

En 1991 realizan su primer viaje a Francia, invitados por el maestro Raúl Barboza. En 1992 graban un nuevo album para el sello francés Ocora (Radio France) y otro como "Los Hermanos Flores" para el sello holandés Lucho.
El dúo integró también el elenco de la "Misa Criolla" de Ariel Ramírez, y grabaron junto al conjunto Los Quilla Huasi.
Grabaron dos CD en la colección "Guitarras del Mundo" del sello argentino Epsa Music, en los años 1997 y 1999, y luego otras dos placas para el sello Pretal, de Guillermo Zarba.
En 1995 se establecieron en París, y desde entonces llevan adelante paralelamente numerosos trabajos profesionales y la labor que se han propuesto por amor a su música, su tierra y su historia: difundir en todo el mundo el chamamé.

sábado, 20 de octubre de 2012

Liliana Vitale


Adrián Iaies


Café Vinilo
Gorriti 3780 – CABA
reservas@cafevinilo.com.ar – 4866.6510
Entradas $80


I A I E S  4 X 4
4 sábados, 4 conciertos, 4 repertorios, 4 formatos

Adrián Iaies realizará un ciclo de cuatro conciertos bien diferentes entre sí los sábados de octubre en Café Vinilo. El intenso ritmo de trabajo de los últimos años será recreado por el pianista en estas presentaciones con versiones renovadas y con temas inéditos, en formatos distintos: cuarteto, solopiano, trío y dúos.


Adrián Iaies Trío | “Esa sonrisa es un santo remedio”
Una función para revivir el disco que grabó junto a Pepi Taveira en batería y Ezequiel Dutil en contrabajo (con quienes giró por numerosos escenarios del mundo). La mayoría de las composiciones son originales y hay algunas versiones de clásicos muy variados, desde “Just the way you are” de Billy Joel hasta “Loca Bohemia”  de Francisco de Caro.

Teresa Parodi & Ana Prada


Andy Inchausti y Los Monstruos


Ultra
San Martín 678, Caba

Andy Inchausti y Los Monstruos
Canción + percusión + electrónica + lúdica

Presenta su 2°CD "LÚMINO"

Lucio Balduini: guitarra //Martín Longoni: bajo y contrabajo //Martín Lambert: batería //Jesús Fernández: teclados //Andy Inchausti: percusión, voz, composición. Músicos invitados: Ezequiel Finger: Vibrafón //Shira Michan: voz

Andy Inchausti es uno de los percusionistas más inquietos de la escena local. Músico de Lucio Mantel y reconocido por sus explosivas direcciones en La Bomba de Tiempo (que integra desde sus inicios), dirige La Escuela PERCUSIÓN dedicada a la enseñanza y exploración de la percusión (con cerca de 100 alumnos) y produce el evento PERCU NIGHT donde se exponen las nuevas variantes de la "cultura rítmica" (grupos, escuelas, etc). Recientemente creó su nuevo grupo de percusión BEAUTIFUL TRASH en el que aborda la música de Björk desde la tímbrica percusiva.

Su universo compositivo gira en torno a la canción y así lo plasmó en "Solo" (2010 independiente), su 1° disco solista que contó con la participación de Lisandro Aristimuño, Lucio Mantel, Ezequiel Borra y Loli Molina, entre otros cancionistas.
En su 2° disco “Lúmino” (2012, Independiente), Andy Inchausti arregla, y canta sus canciones junto al quinteto "los Monstruos" que las tiñen de un sonido más eléctrico y rockero sobre compactas bases de percusión que combinan lo afro con una sutil tímbrica "trash" aportada por instrumentos construidos con materiales de desecho y particulares sampleos electrónicos. En estas 9 canciones y 2 instrumentales, con el estilo que lo empieza a caracterizar, Andy interactúa con los géneros en una visión personal sobre el rock, la cumbia, la balada y la música electrónica. “Lúmino” (latín: encender, encenderse / iluminar, iluminarse) explora la música que reluce entre la fuerza de la percusión, la complejidad del ritmo y el melancólico lirismo de una canción.

viernes, 19 de octubre de 2012

Acid Jazz


Paloma del Cerro



Flores Negras



Ciclo Viernes (La Plata)


Diego Schissi Quinteto


CAFÉ VINILO
Gorriti 3780 | CABA | reservas@cafevinilo.com.ar
Entradas: $60


DIEGO SCHISSI QUINTETO
TIPAS Y TIPOS En vivo en Café Vinilo

PRESENTA SU NUEVO DISCO

Editado por Vinilo Discos | Participación Especial
ACA SECA TRÍO 
MORA MARTÍNEZ (de Aymama)
CONJUNTO DE CUERDAS

TIPAS Y TIPOS En vivo en Café Vinilo continúa, por un lado, la línea de TONGOS, con una lectura particular sobre el tango que ha posicionado al grupo entre los referentes más destacados del género. Por otro lado, hay canciones, con letras también de Schissi, donde las voces de Aca Seca trío y Mora Martínez no sólo amplifican la paleta tímbrica y estética, sino que equilibran y contrastan el repertorio instrumental. La mezcla sorprende: hay enormes contrastes y el resultado desafía cualquier prejuicio.

Guillermo Rubino | Violín
Santiago Segret | Bandoneón
Ismael Grossman | Guitarra
Juan Pablo Navarro | Contrabajo
Diego Schissi | Piano y Composición

Invitados especiales: Aca Seca Trío (Juan Quintero, Andrés Beeuwsaert y
Mariano Cantero), Mora Martínez en voces, Paula Pomeraniec en cello,
Ricardo Bugallo en viola y Tomás Barrionuevo en violín.