CAFF
Sánchez de Bustamante 764 – CABA
Reservas caff@fernandezfierro.com
Entradas $80
(anticipadas $70 en Musetta Café, Billinghurst 894)
Yusa | bajo, guitarras, tres, cajón flamenco y voz
Quique Ferrari | bajo y contrabajo
Cris Faiad | percusión
Invitada
Ana Prada
Yusa cerrará el 2012 con un ciclo de cuatro noches en el CAFF con grandes artistas invitados. La multiinstrumentista cubana presentará las músicas de su nuevo disco, Libro de cabecera en tardes de café, editado este año por su propio sello, Yusa Records.
Libro de cabecera en tardes de café fue presentando a lo largo de este año en Japón, Brasil, Colombia, Argentina, Cuba y más de cinco países de Europa.
El nuevo álbum de Yusa ofrece diez temas que conjugan la raíz cubana con la obra de artistas que han sido sus maestros, desde una canción del trovador cubano Noel Nicola, hasta Charly García y Gilberto Gil.
Yusa es reconocida en el mundo como uno de los máximos exponentes de la nueva ola de músicos de la isla que condensan la tradición de su país con el funk, el rock y el pop,
Como compositora, intérprete y arregladora, su impronta se destaca en Libro de cabecera… con los arreglos "jazzie-funkys”. En este disco, el quinto de su carrera, la acompañaron Omara Portuondo, Hugo Fattoruso, Hilda Lizarazu, Raly Barrionuevo, la rapera cubana Telmary Diaz, Liliana Herrero, Verónica Condomí y Liliana Vitale, entre otros músicos.
El disco fue grabado en las ciudades de La Habana y Buenos Aires entre los meses de febrero y marzo de este año, sus dos hogares donde vive desde 2009.
viernes, 23 de noviembre de 2012
Sofía Rei
La Trastienda
Balcarce 460,San Telmo
en el marco del Festival Internacional Buenos Aires Jazz 2012
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
La Cantante y Compositora
SOFIA REI
- ganadora del Independent Music Award por su segundo disco, Sube Azul -
presenta DE TIERRA Y ORO
Junto a los talentosos músicos argentinos Bernardo Monk (saxo), Sebastián Esposito (guitarra),
Mariano Martos (bajo) y Facundo Guevara (percusión).
Nacida en Buenos Aires y radicada en New York, Sofía Rei se graduó con un Master del New England Conservatory de Boston y actualmente es profesora en la prestigiosa Berklee College of Music.
Sofía realizó una gira Europea con la Maria Schneider Jazz Orchestra (ganadora de un Grammy) para el estreno del aclamado “Cerulean Skies” y se presentó con el gigante vocal Bobby McFerrin en Instant Opera en el Carnegie Hall. Fue la voz de la agrupación Aurea de Geoffrey Keezer, cuyo disco del mismo título fue nominado al Grammy en 2009. Sofía también estrenó en el Carnegie Hall Niña Dance de Ljova Zhurbin, obra inspirada por los asesinatos y desapariciones de mujeres en Ciudad Juárez, Mexico. Actualmente trabaja en el proyecto MyCale de John Zorn.
Luego del éxito de su segunda producción, Sube Azul, ganadora de un Independent Music Award, la cantante Sofía Rei vuelve a cautivar con su tercer álbum De Tierra y Oro, lanzado bajo su propio sello Cascabelera el 29 de octubre. Rei lo describe como una serie de “aventuras filosóficas”, once canciones –casi en su totalidad compuestas y arregladas por ella misma- enraizadas en el folklore sudamericano con vigorizantes sonidos de jazz moderno y la voz poderosa de Rei en primer plano.
jueves, 22 de noviembre de 2012
Cecilia Zabala Grupo
Centro Cultural de la Cooperación
Corrientes 1543, Buenos Aires
Entradas $40 Boletería: (011) 5077-8077
:: Ú l t i m o c o n c i e r t o d e l 2 0 1 2 ::
C E C I L I A Z A B A L A G R U P O
Recién llegada de su V° gira Europea, donde compartió las músicas de sus tres discos en Barcelona, Zaragoza, París y Berlín y además dio el puntapié inicial a un nuevo proyecto en dúo junto al pianista Philippe Baden Powell, Cecilia festeja el día de la música con su grupo, realizando el último concierto del 2012
De este modo repasarán material de “Presente Infinito”, el último disco editado el año pasado y reversionarán material de los discos anteriores, trasnsformando y expandiendo en nuevos colores el micro universo de la guitarra y la voz
Además y a modo de anticipo, Cecilia mostrará algunas músicas de su próximo disco (a editarse en el 2013), con obras inéditas de Violeta Parra para guitarra sola.
Cecilia Zabala :: guitarra y voz
Eliana Liuni :: vientos y más
Mariano Martos :: bajo
Mario Gusso :: percusión
Corrientes 1543, Buenos Aires
Entradas $40 Boletería: (011) 5077-8077
:: Ú l t i m o c o n c i e r t o d e l 2 0 1 2 ::
C E C I L I A Z A B A L A G R U P O
Recién llegada de su V° gira Europea, donde compartió las músicas de sus tres discos en Barcelona, Zaragoza, París y Berlín y además dio el puntapié inicial a un nuevo proyecto en dúo junto al pianista Philippe Baden Powell, Cecilia festeja el día de la música con su grupo, realizando el último concierto del 2012
De este modo repasarán material de “Presente Infinito”, el último disco editado el año pasado y reversionarán material de los discos anteriores, trasnsformando y expandiendo en nuevos colores el micro universo de la guitarra y la voz
Además y a modo de anticipo, Cecilia mostrará algunas músicas de su próximo disco (a editarse en el 2013), con obras inéditas de Violeta Parra para guitarra sola.
Cecilia Zabala :: guitarra y voz
Eliana Liuni :: vientos y más
Mariano Martos :: bajo
Mario Gusso :: percusión
Hernán Crespo
La Paila
Costa Rica 4848.
Entrada: $35
Reservas al 4833-3599
HERNÁN CRESPO
El acordeonista y compositor bonaerense realiza su última presentación en Buenos Aires, antes de viajar a Brasil a presentar su disco Andén y nuevos temas. Con Guillermo Delgado (contrabajo), Emilio Turco (guitarra) y Mariano Gómez (violín). La presentación será el jueves 22 de noviembre a las 21:30hs. en La Paila (Costa Rica 4848).
Músicos invitados:
Marcos Meroni (gaita y flauta), Dolores Ocampo (voz).
"Andén" es un disco de música folclórica, haciendo pie en la música del litoral, donde también conviven la zamba, el candombe, un vals y una rumba gallega con gaitas e instrumentos tradicionales. Es un disco pensado desde el acordeón en el cual se aborda el folclore con una mirada cinematográfica mezclando paisajes rurales y urbanos. Además de los temas instrumentales propios, se destacan dos chamamés cantados por Dolores Ocampo: "El mosquito", de Gregorio Molina y Ernesto Montiel y "Mba e pa Doña Froilana" de Teresa Parodi y Raúl Carnota. También participaron de la grabación como músicos invitados: Quique Condomí, Marcelo Chiodi, Sebastián Fentanes y Mariano Gora.
Costa Rica 4848.
Entrada: $35
Reservas al 4833-3599
HERNÁN CRESPO
El acordeonista y compositor bonaerense realiza su última presentación en Buenos Aires, antes de viajar a Brasil a presentar su disco Andén y nuevos temas. Con Guillermo Delgado (contrabajo), Emilio Turco (guitarra) y Mariano Gómez (violín). La presentación será el jueves 22 de noviembre a las 21:30hs. en La Paila (Costa Rica 4848).
Músicos invitados:
Marcos Meroni (gaita y flauta), Dolores Ocampo (voz).
"Andén" es un disco de música folclórica, haciendo pie en la música del litoral, donde también conviven la zamba, el candombe, un vals y una rumba gallega con gaitas e instrumentos tradicionales. Es un disco pensado desde el acordeón en el cual se aborda el folclore con una mirada cinematográfica mezclando paisajes rurales y urbanos. Además de los temas instrumentales propios, se destacan dos chamamés cantados por Dolores Ocampo: "El mosquito", de Gregorio Molina y Ernesto Montiel y "Mba e pa Doña Froilana" de Teresa Parodi y Raúl Carnota. También participaron de la grabación como músicos invitados: Quique Condomí, Marcelo Chiodi, Sebastián Fentanes y Mariano Gora.
Ensamble Real Book Argentina
Terraza del C.C. Recoleta
en el marco del Festival Bs As Jazz
Entrada libre y gratuita
Ensamble Real Book Argentina
Adelantando material del próximo disco.
El grupo está conformado por algunos de los músicos mas destacados de la
escena del jazz local:
Daniel Pipi Piazzolla en batería / Mariano Sivori en bajo / Alan Plachta en
guitarra y arreglos / Gustavo Musso en saxo tenor / Bernardo Monk en saxo
alto, flauta y arreglos / Richard Nant en trompeta / Cirilo Fernández en
piano y arreglos / Juan "Pollo" Raffo en piano y arreglos / Nicolás Sorín en
voz y arreglos / Esteban Sehinkman en sintetizadores y arreglos.
El Ensamble RBA surge del REAL BOOK ARGENTINA,un proyecto sin fines de lucro que recopila y difunde música escrita por compositores enrolados dentro de las vastas fronteras estilísticas del jazz local.
La premisa del Ensamble es reflejar en su repertorio el espíritu ecléctico del libro Real Book Argentina.
"Real Book Argentina es un proyecto que recopila y difunde música escrita
por compositores enrolados dentro de las vastas fronteras estilísticas del
jazz argentino".
Más de 300 partituras disponibles para libre descarga en
www.realbookargentina.com
en el marco del Festival Bs As Jazz
Entrada libre y gratuita
Ensamble Real Book Argentina
Adelantando material del próximo disco.
El grupo está conformado por algunos de los músicos mas destacados de la
escena del jazz local:
Daniel Pipi Piazzolla en batería / Mariano Sivori en bajo / Alan Plachta en
guitarra y arreglos / Gustavo Musso en saxo tenor / Bernardo Monk en saxo
alto, flauta y arreglos / Richard Nant en trompeta / Cirilo Fernández en
piano y arreglos / Juan "Pollo" Raffo en piano y arreglos / Nicolás Sorín en
voz y arreglos / Esteban Sehinkman en sintetizadores y arreglos.
El Ensamble RBA surge del REAL BOOK ARGENTINA,un proyecto sin fines de lucro que recopila y difunde música escrita por compositores enrolados dentro de las vastas fronteras estilísticas del jazz local.
La premisa del Ensamble es reflejar en su repertorio el espíritu ecléctico del libro Real Book Argentina.
"Real Book Argentina es un proyecto que recopila y difunde música escrita
por compositores enrolados dentro de las vastas fronteras estilísticas del
jazz argentino".
Más de 300 partituras disponibles para libre descarga en
www.realbookargentina.com
Franco Luciani & Federico Lechner Grupo (La Plata)
Ciudad Vieja
Calle 71 y 17, La Plata
Franco Luciani y Federico Lechner se reúnen nuevamente en Argentina. Realizarán una serie de conciertos en distintas regiones del país que tendrá como cierre la presentación en Boris Club de Jazz de la Ciudad de Buenos Aires el día Lunes 3 de diciembre a las 21 hs. Presentarán en vivo su disco Falsos Límites y anticiparán temas de su próximo material discográfico Gardelerías, que será registrado en los Estudios ION durante la segunda quincena de noviembre. Los acompañarán en esta oportunidad los destacados músicos Andrés Litwin en batería y Pablo Motta en contrabajo.
Franco Luciani y Federico Lechner se conocieron en España, en la Expo Zaragoza 2008, donde ambos coincidieron casualmente con distintas propuestas. Allí nació su amistad y una relación artística que, por mutua admiración, desembocaría un año más tarde en una serie de conciertos que juntos realizaron en el Café Central de Madrid (mítico local de jazz de la capital española).
El maridaje entre un clásico Trío de Jazz (piano, contrabajo y batería), ya experimentado en el transitar del tango y folklore argentino, y una armónica muy cercana a los rudos y dramáticos timbres fueyeros, logran un clima único, visceral y romántico que tantas buenas críticas ha cosechado en su primer lanzamiento.
Calle 71 y 17, La Plata
Franco Luciani y Federico Lechner se reúnen nuevamente en Argentina. Realizarán una serie de conciertos en distintas regiones del país que tendrá como cierre la presentación en Boris Club de Jazz de la Ciudad de Buenos Aires el día Lunes 3 de diciembre a las 21 hs. Presentarán en vivo su disco Falsos Límites y anticiparán temas de su próximo material discográfico Gardelerías, que será registrado en los Estudios ION durante la segunda quincena de noviembre. Los acompañarán en esta oportunidad los destacados músicos Andrés Litwin en batería y Pablo Motta en contrabajo.
Franco Luciani y Federico Lechner se conocieron en España, en la Expo Zaragoza 2008, donde ambos coincidieron casualmente con distintas propuestas. Allí nació su amistad y una relación artística que, por mutua admiración, desembocaría un año más tarde en una serie de conciertos que juntos realizaron en el Café Central de Madrid (mítico local de jazz de la capital española).
El maridaje entre un clásico Trío de Jazz (piano, contrabajo y batería), ya experimentado en el transitar del tango y folklore argentino, y una armónica muy cercana a los rudos y dramáticos timbres fueyeros, logran un clima único, visceral y romántico que tantas buenas críticas ha cosechado en su primer lanzamiento.
Juan "Pollo" Raffo
Ángel Gallardo y Leopoldo Marechal
(entrada por Lillo)
Entrada libre y gratuita
RAFFO en el Bs As Jazz 2012 / Música de Flores
En el día de la música, Juan "Pollo" Raffo (teclados, dirección, composición), Martín Rur (saxos y clarinete), Tomás Pagano (bajo de seis cuerdas) y Rodrigo Genni (batería) encienden la tarde de Caballito anticipando el material de "Música de Flores Vol. 3 (3.2)".
La música compuesta por Juan Raffo para este ensamble combina los patrones rítmicos, el clima emocional y la estética de los géneros populares criollos con el espíritu de improvisación del jazz. Estos elementos fluyen dentro de estructuras formales y desarrollos composicionales asociados habitualmente a la música de tradición escrita, resultando en una mezcla inestable de erudición y atorrantismo.
lunes, 19 de noviembre de 2012
Marcelo Katz & Mudos por el celuloide
EXTERIOR DE LA IGLESIA CATEDRAL SAN ISIDRO
AV. DEL LIBERTADOR 16.200, SAN ISIDRO.
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA.
EN EL MARCO DEL 5º FESTIVAL DE CINE Y MÚSICA DE SAN ISIDRO,
MARCELO KATZ & MUDOS POR EL CELULOIDE MUSICALIZARÁN EN VIVO EL FILM "NOSFERATU" (1922) DE F.W. MURNAU.
Demian Luaces violín –viola- piano - flautas dulces - percusión y efectos - voz
Eliana Liuni saxo - clarinete - flautas dulces - serrucho -percusión y efectos - voz
Marcelo Katz piano - piano preparado - acordeón- percusión y efectos - composición
domingo, 18 de noviembre de 2012
Rally Barrionuevo (La Plata)
El Teatro Bar
43 e/ 6 y 7, La Plata
Entradas anticipadas a $70 y a $90
en Génesis Discos
6 e/47 y 48
Rally Barrionuevo
sábado, 17 de noviembre de 2012
Laura Vallaco
BURLESQUE ARTE & COPAS.
Hipólito Yrigoyen 2150.
Entrada al sobre.
LAURA VALLACCO
Sigue presentando su disco
CORTE Y CONFECCIÓN
(canción genérica de amplio espectro)
Laura Vallacco forma parte de una nueva generación de compositores influenciados por diferentes estilos de música, que han logrado sintetizar su trabajo en canciones con un sello claramente personal.
En este momento sigue presentando su primer material discográfico de canciones propias, CORTE Y CONFECCIÓN (canción genérica de amplio espectro). Los músicos que grabaron en este proyecto acompañando a la compositora y pianista son Nora Fleischman en vientos y coros, Matías Vardé en vientos y coros, Federico Bardotti y Martín González en guitarras, Taty Calá en bajo y contrabajo, y Matías Furió en Batería y Percusión.
Laura Vallacco, Eduardo Argüelles, Leonora y Coniglio, Tamara Stegmayer
viernes, 16 de noviembre de 2012
Yusa
CAFF
Sánchez de Bustamante 764 – CABA
Reservas caff@fernandezfierro.com
Entradas $80
(anticipadas $70 en Musetta Café, Billinghurst 894)
Yusa | bajo, guitarras, tres, cajón flamenco y voz
Quique Ferrari | bajo y contrabajo
Cris Faiad | percusión
Invitados
Tonolec (Charo Bogarín y Diego Pérez)
Yusa cerrará el 2012 con un ciclo de cuatro noches en el CAFF con grandes artistas invitados. La multiinstrumentista cubana presentará las músicas de su nuevo disco, Libro de cabecera en tardes de café, editado este año por su propio sello, Yusa Records.
Libro de cabecera en tardes de café fue presentando a lo largo de este año en Japón, Brasil, Colombia, Argentina, Cuba y más de cinco países de Europa.
El nuevo álbum de Yusa ofrece diez temas que conjugan la raíz cubana con la obra de artistas que han sido sus maestros, desde una canción del trovador cubano Noel Nicola, hasta Charly García y Gilberto Gil.
Yusa es reconocida en el mundo como uno de los máximos exponentes de la nueva ola de músicos de la isla que condensan la tradición de su país con el funk, el rock y el pop,
Como compositora, intérprete y arregladora, su impronta se destaca en Libro de cabecera… con los arreglos "jazzie-funkys”. En este disco, el quinto de su carrera, la acompañaron Omara Portuondo, Hugo Fattoruso, Hilda Lizarazu, Raly Barrionuevo, la rapera cubana Telmary Diaz, Liliana Herrero, Verónica Condomí y Liliana Vitale, entre otros músicos.
El disco fue grabado en las ciudades de La Habana y Buenos Aires entre los meses de febrero y marzo de este año, sus dos hogares donde vive desde 2009.
Sánchez de Bustamante 764 – CABA
Reservas caff@fernandezfierro.com
Entradas $80
(anticipadas $70 en Musetta Café, Billinghurst 894)
Yusa | bajo, guitarras, tres, cajón flamenco y voz
Quique Ferrari | bajo y contrabajo
Cris Faiad | percusión
Invitados
Tonolec (Charo Bogarín y Diego Pérez)
Yusa cerrará el 2012 con un ciclo de cuatro noches en el CAFF con grandes artistas invitados. La multiinstrumentista cubana presentará las músicas de su nuevo disco, Libro de cabecera en tardes de café, editado este año por su propio sello, Yusa Records.
Libro de cabecera en tardes de café fue presentando a lo largo de este año en Japón, Brasil, Colombia, Argentina, Cuba y más de cinco países de Europa.
El nuevo álbum de Yusa ofrece diez temas que conjugan la raíz cubana con la obra de artistas que han sido sus maestros, desde una canción del trovador cubano Noel Nicola, hasta Charly García y Gilberto Gil.
Yusa es reconocida en el mundo como uno de los máximos exponentes de la nueva ola de músicos de la isla que condensan la tradición de su país con el funk, el rock y el pop,
Como compositora, intérprete y arregladora, su impronta se destaca en Libro de cabecera… con los arreglos "jazzie-funkys”. En este disco, el quinto de su carrera, la acompañaron Omara Portuondo, Hugo Fattoruso, Hilda Lizarazu, Raly Barrionuevo, la rapera cubana Telmary Diaz, Liliana Herrero, Verónica Condomí y Liliana Vitale, entre otros músicos.
El disco fue grabado en las ciudades de La Habana y Buenos Aires entre los meses de febrero y marzo de este año, sus dos hogares donde vive desde 2009.
Franco Luciani & Federico Lechner Grupo
Centro Cultural de la Memoria
Haroldo Conti
Libertador 8151, Caba
Franco Luciani y Federico Lechner se reúnen nuevamente en Argentina. Realizarán una serie de conciertos en distintas regiones del país que tendrá como cierre la presentación en Boris Club de Jazz de la Ciudad de Buenos Aires el día Lunes 3 de diciembre a las 21 hs. Presentarán en vivo su disco Falsos Límites y anticiparán temas de su próximo material discográfico Gardelerías, que será registrado en los Estudios ION durante la segunda quincena de noviembre. Los acompañarán en esta oportunidad los destacados músicos Andrés Litwin en batería y Pablo Motta en contrabajo.
Franco Luciani y Federico Lechner se conocieron en España, en la Expo Zaragoza 2008, donde ambos coincidieron casualmente con distintas propuestas. Allí nació su amistad y una relación artística que, por mutua admiración, desembocaría un año más tarde en una serie de conciertos que juntos realizaron en el Café Central de Madrid (mítico local de jazz de la capital española).
El maridaje entre un clásico Trío de Jazz (piano, contrabajo y batería), ya experimentado en el transitar del tango y folklore argentino, y una armónica muy cercana a los rudos y dramáticos timbres fueyeros, logran un clima único, visceral y romántico que tantas buenas críticas ha cosechado en su primer lanzamiento.
Haroldo Conti
Libertador 8151, Caba
Franco Luciani y Federico Lechner se reúnen nuevamente en Argentina. Realizarán una serie de conciertos en distintas regiones del país que tendrá como cierre la presentación en Boris Club de Jazz de la Ciudad de Buenos Aires el día Lunes 3 de diciembre a las 21 hs. Presentarán en vivo su disco Falsos Límites y anticiparán temas de su próximo material discográfico Gardelerías, que será registrado en los Estudios ION durante la segunda quincena de noviembre. Los acompañarán en esta oportunidad los destacados músicos Andrés Litwin en batería y Pablo Motta en contrabajo.
Franco Luciani y Federico Lechner se conocieron en España, en la Expo Zaragoza 2008, donde ambos coincidieron casualmente con distintas propuestas. Allí nació su amistad y una relación artística que, por mutua admiración, desembocaría un año más tarde en una serie de conciertos que juntos realizaron en el Café Central de Madrid (mítico local de jazz de la capital española).
El maridaje entre un clásico Trío de Jazz (piano, contrabajo y batería), ya experimentado en el transitar del tango y folklore argentino, y una armónica muy cercana a los rudos y dramáticos timbres fueyeros, logran un clima único, visceral y romántico que tantas buenas críticas ha cosechado en su primer lanzamiento.
miércoles, 14 de noviembre de 2012
Les Amateurs
Vuela el pez
Av Córdoba 4379
Entrada $25
Les Amateurs
presentan su 2do disco
Composiciones originales, eclecticismo y generosidad creativa al servicio de una misma causa: el juego.
Les Amateurs son:
Ramiro Flores…..saxos y coros
Martín Reznik (El Gnomo)….efectos, guitarras eléctricas y acústicas
Nico Sorín…..piano y voz
Pablo Paz…bajos y coros
Faca Flores….batería, percusión y coros
Juanfa Suarez…trompeta, voz, teclado y percusión
martes, 13 de noviembre de 2012
Revuelto cumple 11 años
Felices de sostener un espacio de encuentroCon la alegría de recibir a muy queridos músicos
Intentando algo parecido a un programa de radio
E L T O D O E S M A S Q U E L A S U M A D E S U S P A R T E S
El Martes 13 puede ser un gran día
AUDITORIO DE RADIO NACIONAL
ENTRADA GRATIS
19:30 Hs
Marcelo Katz & Mudos por el celuloide
presentan: "Un trío de película", una serie de composiciones originales inspirados en clásicos del cine mudo.

Demian Luaces violín –viola- piano - flautas dulces - percusión y efectos - voz
Eliana Liuni saxo - clarinete - flautas dulces - serrucho -percusión y efectos - voz
Marcelo Katz piano - piano preparado - acordeón- percusión y efectos - composición
Juan Pablo Di Leone
presenta Sin Palo, donde toca flautas, piano, canta y produce. Versiona músicas de autores fundamentales de Argentina y Uruguay como Carlos Aguirre, Hugo Fattoruso, Charly García o el Cuchi Leguizamón.
Pablo Giménez: Bajo, guitarra, voz.
Sergio Zabala: Guitarras y voz
Julián Semprini: Batería y percusión y voz.
Lucho Guedes.
Las historias que nos rodean en manos de una pluma destacada que pone en canciones el realismo de su prosa.
Marcela Ganapol viene a narrar algunos cuentos
Y cerramos la noche a toda orquesta....
ORCHESTRE INTERNATIONAL
DU VETEX
Surgió como una especie de fanfarria que intentaba rescatar una vieja fábrica textil abandonada en la ciudad flamenca de Kortrijk. Pero desde su inicio en 2004, se convirtió en uno de los actos más finos y más calientes de la World Music en Bélgica y Francia. Comenzaron tocando en bodas y funerales y se convirtieron en un conocido y respetado "liveact", brillante y enérgico que los ha llevado a tocar a prestigiosos festivales como el Jazz de Montreal, Café Color, Esperanzah, Sarajevo, Belgrado, Aachen, París, Amsterdam…
Conduce: Alejandro Simonazzi
Coordinación: Mauro Saraniti
Producción: Yamila Galicer y Ezequiel Glaz

Demian Luaces violín –viola- piano - flautas dulces - percusión y efectos - voz
Eliana Liuni saxo - clarinete - flautas dulces - serrucho -percusión y efectos - voz
Marcelo Katz piano - piano preparado - acordeón- percusión y efectos - composición
Juan Pablo Di Leonepresenta Sin Palo, donde toca flautas, piano, canta y produce. Versiona músicas de autores fundamentales de Argentina y Uruguay como Carlos Aguirre, Hugo Fattoruso, Charly García o el Cuchi Leguizamón.
Pablo Giménez: Bajo, guitarra, voz.
Sergio Zabala: Guitarras y voz
Julián Semprini: Batería y percusión y voz.
Lucho Guedes. Las historias que nos rodean en manos de una pluma destacada que pone en canciones el realismo de su prosa.
Marcela Ganapol viene a narrar algunos cuentos
Y cerramos la noche a toda orquesta....
ORCHESTRE INTERNATIONAL
DU VETEX
Surgió como una especie de fanfarria que intentaba rescatar una vieja fábrica textil abandonada en la ciudad flamenca de Kortrijk. Pero desde su inicio en 2004, se convirtió en uno de los actos más finos y más calientes de la World Music en Bélgica y Francia. Comenzaron tocando en bodas y funerales y se convirtieron en un conocido y respetado "liveact", brillante y enérgico que los ha llevado a tocar a prestigiosos festivales como el Jazz de Montreal, Café Color, Esperanzah, Sarajevo, Belgrado, Aachen, París, Amsterdam…
Vetex lo integran 15 músicos que cruzan fronteras cotidianamente, ya que vienen todos de una región atravesada por fronteras lingüísticas y nacionales, músicos de diferentes lugares, hablando diferentes idiomas que comparten su música.
Vetex es la prueba final de que la música festiva no conoce fronteras!
Conduce: Alejandro Simonazzi
Coordinación: Mauro Saraniti
Producción: Yamila Galicer y Ezequiel Glaz
domingo, 11 de noviembre de 2012
sábado, 10 de noviembre de 2012
Orquesta Sudamericana + Hugo Fattoruso
Teatro IFT
Boulogne Sur Mer 549
Entradas desde $ 60
Reservas al 4961 9562/ 4962 9420
info@teatroift.org.ar.
La Orquesta Sudamericana
invita a
Hugo Fattoruso
La Orquesta Sudamericana, agrupación de veintidós músicos dirigida por la pianista Nora Sarmoria, invita al reconocido compositor, arreglador, multiinstrumentista y vocalista uruguayo Hugo Fattoruso para interpretar juntos temas de Fattoruso arreglados por Sarmoria. Este será el cierre del proyecto DVD: La Orquesta Sudamericana interpreta a Compositores del Sur que se viene grabando en vivo en distintos escenarios de Buenos Aires con invitados como Richard Nant, Hernán Ríos, Juan “Pollo” Raffo, Lilian Saba, Marcos Cabezaz y Alan Plachta.
La Orquesta Sudamericana lleva editados dos discos (Orquesta Sudamericana y Unión Alta), elogiados unánimemente por la crítica. Está integrada por Nora Sarmoria en dirección, arreglos, piano y voz, Violeta Juárez, Gerónimo Guiraud y Emiliana Piccini en guitarras, Verónica Marjbein e Ivana Traboulsi en violines, Clara Stegman y Mariano Kahayan en violoncellos, Sebastián Heudtlass en bajo, Matías Carazzo y Lucas Mantovani en flautas, Nicolás García Medici, Patricio Bottcher, Héctor Cantin y Andrés Jorge en saxos, Ary Lacanna en trompeta, Alejandra Yuhjman y Giselle de Luque en clarinetes, Bernardo Ferreiro en bandoneón, Luna Felenbok en voz, Martín Robbio en piano, Julián Solarz en percusión.
Boulogne Sur Mer 549
Entradas desde $ 60
Reservas al 4961 9562/ 4962 9420
info@teatroift.org.ar.
La Orquesta Sudamericana
invita a
Hugo Fattoruso
La Orquesta Sudamericana, agrupación de veintidós músicos dirigida por la pianista Nora Sarmoria, invita al reconocido compositor, arreglador, multiinstrumentista y vocalista uruguayo Hugo Fattoruso para interpretar juntos temas de Fattoruso arreglados por Sarmoria. Este será el cierre del proyecto DVD: La Orquesta Sudamericana interpreta a Compositores del Sur que se viene grabando en vivo en distintos escenarios de Buenos Aires con invitados como Richard Nant, Hernán Ríos, Juan “Pollo” Raffo, Lilian Saba, Marcos Cabezaz y Alan Plachta.
La Orquesta Sudamericana lleva editados dos discos (Orquesta Sudamericana y Unión Alta), elogiados unánimemente por la crítica. Está integrada por Nora Sarmoria en dirección, arreglos, piano y voz, Violeta Juárez, Gerónimo Guiraud y Emiliana Piccini en guitarras, Verónica Marjbein e Ivana Traboulsi en violines, Clara Stegman y Mariano Kahayan en violoncellos, Sebastián Heudtlass en bajo, Matías Carazzo y Lucas Mantovani en flautas, Nicolás García Medici, Patricio Bottcher, Héctor Cantin y Andrés Jorge en saxos, Ary Lacanna en trompeta, Alejandra Yuhjman y Giselle de Luque en clarinetes, Bernardo Ferreiro en bandoneón, Luna Felenbok en voz, Martín Robbio en piano, Julián Solarz en percusión.
viernes, 9 de noviembre de 2012
Yusa
CAFF
Sánchez de Bustamante 764 – CABA
Reservas caff@fernandezfierro.com
Entradas $80
(anticipadas $70 en Musetta Café, Billinghurst 894)
Yusa | bajo, guitarras, tres, cajón flamenco y voz
Quique Ferrari | bajo y contrabajo
Cris Faiad | percusión
Invitados
Liliana Vitale, Verónica Condomí y Eliana Liuni
Yusa cerrará el 2012 con un ciclo de cuatro noches en el CAFF con grandes artistas invitados. La multiinstrumentista cubana presentará las músicas de su nuevo disco, Libro de cabecera en tardes de café, editado este año por su propio sello, Yusa Records.
Libro de cabecera en tardes de café fue presentando a lo largo de este año en Japón, Brasil, Colombia, Argentina, Cuba y más de cinco países de Europa.
El nuevo álbum de Yusa ofrece diez temas que conjugan la raíz cubana con la obra de artistas que han sido sus maestros, desde una canción del trovador cubano Noel Nicola, hasta Charly García y Gilberto Gil.
Yusa es reconocida en el mundo como uno de los máximos exponentes de la nueva ola de músicos de la isla que condensan la tradición de su país con el funk, el rock y el pop,
Como compositora, intérprete y arregladora, su impronta se destaca en Libro de cabecera… con los arreglos "jazzie-funkys”. En este disco, el quinto de su carrera, la acompañaron Omara Portuondo, Hugo Fattoruso, Hilda Lizarazu, Raly Barrionuevo, la rapera cubana Telmary Diaz, Liliana Herrero, Verónica Condomí y Liliana Vitale, entre otros músicos.
El disco fue grabado en las ciudades de La Habana y Buenos Aires entre los meses de febrero y marzo de este año, sus dos hogares donde vive desde 2009.
Sánchez de Bustamante 764 – CABA
Reservas caff@fernandezfierro.com
Entradas $80
(anticipadas $70 en Musetta Café, Billinghurst 894)
Yusa | bajo, guitarras, tres, cajón flamenco y voz
Quique Ferrari | bajo y contrabajo
Cris Faiad | percusión
Invitados
Liliana Vitale, Verónica Condomí y Eliana Liuni
Yusa cerrará el 2012 con un ciclo de cuatro noches en el CAFF con grandes artistas invitados. La multiinstrumentista cubana presentará las músicas de su nuevo disco, Libro de cabecera en tardes de café, editado este año por su propio sello, Yusa Records.
Libro de cabecera en tardes de café fue presentando a lo largo de este año en Japón, Brasil, Colombia, Argentina, Cuba y más de cinco países de Europa.
El nuevo álbum de Yusa ofrece diez temas que conjugan la raíz cubana con la obra de artistas que han sido sus maestros, desde una canción del trovador cubano Noel Nicola, hasta Charly García y Gilberto Gil.
Yusa es reconocida en el mundo como uno de los máximos exponentes de la nueva ola de músicos de la isla que condensan la tradición de su país con el funk, el rock y el pop,
Como compositora, intérprete y arregladora, su impronta se destaca en Libro de cabecera… con los arreglos "jazzie-funkys”. En este disco, el quinto de su carrera, la acompañaron Omara Portuondo, Hugo Fattoruso, Hilda Lizarazu, Raly Barrionuevo, la rapera cubana Telmary Diaz, Liliana Herrero, Verónica Condomí y Liliana Vitale, entre otros músicos.
El disco fue grabado en las ciudades de La Habana y Buenos Aires entre los meses de febrero y marzo de este año, sus dos hogares donde vive desde 2009.
Trío Familia (La Plata)
Auditorio de la Facultad de Bellas Artes
Diag.78 y Pza Rocha, La Plata
Entradas en venta en Disquería Génesis (6 Nº778 entre 47 y 48)
Anticipadas, $30 | En puerta, $35
PROMO ENTRADA + DISCO $50
TríoFamilia
Música Popular Sudamericana | presenta su primer disco, TRÍO FAMILIA
AnaArchetti | piano y voz
MarcosArchetti | bajo eléctrico
MarianoCantero | batería
Invitados:
ErnestoSnajer (guitarra) + DiegoRolón (guitarra) + JuampiDiLeone (flauta y armónica) + MartínRaninqueo (voz)
Este trío está integrado por tres músicos platenses que hacen un extenso recorrido por distintos momentos de la música popular en sus muy variadas expresiones. Si bien son músicos que vienen realizando una búsqueda sobre ritmos latinoamericanos y también sobre el folklore argentino (han tocado músicas de compositores brasileros como Sergio Santos, Joyce, Hermeto Pascoal, Itiberé Zwarg y otros; así como de compositores uruguayos como Hugo Fattoruso, Rubén Rada; y también de otros argentinos tales como Carlos Aguirre e Hilda Herrera, entre otros), en este momento la mayoría de su repertorio está formado por composiciones propias de sus integrantes, material que estilísticamente es muy variado, encontrándose en él desde candombes, chacareras y hasta gatos, además de algunas composiciones híbridas y otras más colocable en el marco de la canción. Tanto en la ejecución de sus propias músicas como en las de otros artistas, se percibe la impronta de la propuesta musical de este grupo, que se caracteriza por la profunda atmósfera interpretativa (desde la instrumentación y el uso de las voces) además del ambiente lúdico que se abre a través de la interacción y las improvisaciones. En este momento el grupo se encuentra comenzando a presentar su primer CD en Argentina, Uruguay y Brasil durante el resto de 2012 y mitad de 2013.
Diag.78 y Pza Rocha, La Plata
Entradas en venta en Disquería Génesis (6 Nº778 entre 47 y 48)
Anticipadas, $30 | En puerta, $35
PROMO ENTRADA + DISCO $50
TríoFamilia
Música Popular Sudamericana | presenta su primer disco, TRÍO FAMILIA
AnaArchetti | piano y voz
MarcosArchetti | bajo eléctrico
MarianoCantero | batería
Invitados:
ErnestoSnajer (guitarra) + DiegoRolón (guitarra) + JuampiDiLeone (flauta y armónica) + MartínRaninqueo (voz)
Este trío está integrado por tres músicos platenses que hacen un extenso recorrido por distintos momentos de la música popular en sus muy variadas expresiones. Si bien son músicos que vienen realizando una búsqueda sobre ritmos latinoamericanos y también sobre el folklore argentino (han tocado músicas de compositores brasileros como Sergio Santos, Joyce, Hermeto Pascoal, Itiberé Zwarg y otros; así como de compositores uruguayos como Hugo Fattoruso, Rubén Rada; y también de otros argentinos tales como Carlos Aguirre e Hilda Herrera, entre otros), en este momento la mayoría de su repertorio está formado por composiciones propias de sus integrantes, material que estilísticamente es muy variado, encontrándose en él desde candombes, chacareras y hasta gatos, además de algunas composiciones híbridas y otras más colocable en el marco de la canción. Tanto en la ejecución de sus propias músicas como en las de otros artistas, se percibe la impronta de la propuesta musical de este grupo, que se caracteriza por la profunda atmósfera interpretativa (desde la instrumentación y el uso de las voces) además del ambiente lúdico que se abre a través de la interacción y las improvisaciones. En este momento el grupo se encuentra comenzando a presentar su primer CD en Argentina, Uruguay y Brasil durante el resto de 2012 y mitad de 2013.
jueves, 8 de noviembre de 2012
Peppe Voltarelli
CAFF
SANCHEZ DE BUSTAMANTE 764 – CABA
Anticipadas $70 / Musetta Caffé, Billinghurst 894
Reservas y en puerta $90 / caff@fernandezfierro.com
El músico, compositor y actor Peppe Voltarelli regresa a Buenos Aires para presentar “Il viaggio, i padri, l'appartenenza” (“El viaje, los padres, la filiación”). Se trata de un espectáculo de canciones italianas –propias y clásicas- e historias de emigraciones interpretadas con guitarra y acordeón.
En los dos conciertos que realizará en el CAFF, Peppe Voltarelli ofrecerá canciones de sus discos “Ultima Notte a Malá Strana” (2010) y “Distratto Ma Però” (2007), editados en la Argentina por el sello Los Años Luz. Además, presentará nuevos temas que pertecen a compositores y poetas importantes en la carrera artística de Voltarelli y cuyo leit motiv es la desplegada historia musical de la comunidad italiana en el extranjero. El espectáculo “Il viaggio, i padri, l'appartenenza” (“El viaje, los padres, la filiación”) propone un viaje musical que recorre la herencia italiana en todo el mundo.
Esta será la cuarta visita del artista calabrés a nuestro país. La primera vez fue en 2005 como actor para rodar el largometraje “La vera leggenda di Tony Vilar”. En 2009 volvió a Buenos Aires en calidad de músico para presentar su primer disco solista “Distratto Ma però” en La Trastienda, donde Kevin Johansen fue su anfitrión. Al año siguiente regresó con motivo del lanzamiento de su cd “Ultima Notte a Malá Strana”, también en La Trastienda, en esa oportunidad con Ana Prada de invitada.
Jero Santillán & Esteban Sehinkman
Espacio Tucumán
Suipacha 140, CABA
4322-0010 Int.: 115 / 132
Bono Contribución: $25
CICLO DE JAZZ CON TUCU
JERO SANTILLAN Y ESTEBAN SEHINKMAN 4
Jero Santillán recibe a ESTEBAN SEHINKMAN 4 que actualmente se encuentran presentando su nuevo álbum, "Pájaro de fuego", recientemente editado.
Formado a principios de 2008, ESTEBAN SEHINKMAN 4 es uno de los referentes de la escena vanguardista de Buenos Aires. De sonoridad amplia y envolvente, y con una poderosa paleta de grooves como soporte, la banda registra influencias que van desde la psicodelia de los '60, pasan por el jazz-rock de los '70 y llegan hasta la electrónica actual. El grupo está integrado por Daniel "Pipi" Piazzolla en batería, Mariano Sívori en bajo, Nicolás Sorín en ipad y voz, y Esteban Sehinkman en sintetizadores y composición. Su primer disco, "El sapo argentino de boca ancha" (2009), fue elegido disco del mes de marzo por el prestigioso Club del Disco.
Suipacha 140, CABA
4322-0010 Int.: 115 / 132
Bono Contribución: $25
CICLO DE JAZZ CON TUCU
JERO SANTILLAN Y ESTEBAN SEHINKMAN 4
Jero Santillán recibe a ESTEBAN SEHINKMAN 4 que actualmente se encuentran presentando su nuevo álbum, "Pájaro de fuego", recientemente editado.
Formado a principios de 2008, ESTEBAN SEHINKMAN 4 es uno de los referentes de la escena vanguardista de Buenos Aires. De sonoridad amplia y envolvente, y con una poderosa paleta de grooves como soporte, la banda registra influencias que van desde la psicodelia de los '60, pasan por el jazz-rock de los '70 y llegan hasta la electrónica actual. El grupo está integrado por Daniel "Pipi" Piazzolla en batería, Mariano Sívori en bajo, Nicolás Sorín en ipad y voz, y Esteban Sehinkman en sintetizadores y composición. Su primer disco, "El sapo argentino de boca ancha" (2009), fue elegido disco del mes de marzo por el prestigioso Club del Disco.
miércoles, 7 de noviembre de 2012
Ensamble Real Book Argentina
Thelonious Club
Jerónimo Salguero 1884, Caba
Entrada $50
Ensamble Real Book Argentina
Adelantando material del próximo disco.
El grupo está conformado por algunos de los músicos mas destacados de la
escena del jazz local:
Daniel Pipi Piazzolla en batería / Mariano Sivori en bajo / Alan Plachta en guitarra y arreglos / Gustavo Musso en saxo tenor / Bernardo Monk en saxo alto, flauta y arreglos / Richard Nant en trompeta / Cirilo Fernández en piano y arreglos / Juan "Pollo" Raffo en piano y arreglos / Nicolás Sorín en voz y arreglos / Esteban Sehinkman en sintetizadores y arreglos.
El Ensamble RBA surge del REAL BOOK ARGENTINA,un proyecto sin fines de lucro que recopila y difunde música escrita por compositores enrolados dentro de las vastas fronteras estilísticas del jazz local.
La premisa del Ensamble es reflejar en su repertorio el espíritu ecléctico del libro Real Book Argentina.
Más de 300 partituras disponibles para libre descarga en www.realbookargentina.com
Jerónimo Salguero 1884, Caba
Entrada $50
Ensamble Real Book Argentina
Adelantando material del próximo disco.
El grupo está conformado por algunos de los músicos mas destacados de la
escena del jazz local:
Daniel Pipi Piazzolla en batería / Mariano Sivori en bajo / Alan Plachta en guitarra y arreglos / Gustavo Musso en saxo tenor / Bernardo Monk en saxo alto, flauta y arreglos / Richard Nant en trompeta / Cirilo Fernández en piano y arreglos / Juan "Pollo" Raffo en piano y arreglos / Nicolás Sorín en voz y arreglos / Esteban Sehinkman en sintetizadores y arreglos.
El Ensamble RBA surge del REAL BOOK ARGENTINA,un proyecto sin fines de lucro que recopila y difunde música escrita por compositores enrolados dentro de las vastas fronteras estilísticas del jazz local.
La premisa del Ensamble es reflejar en su repertorio el espíritu ecléctico del libro Real Book Argentina.
Más de 300 partituras disponibles para libre descarga en www.realbookargentina.com
Seba Ibarra
CAFE VINILO
Gorriti 3780, Caba
Tel. 4866 6510.
SEBA IBARRA
presenta su tercer disco
“INFRENABLE PARAISO”
La propuesta sonora del nuevo trabajo discográfico del cantautor chaqueño se articula sobre sonidos folklóricos del nordeste argentino, inaugurando un género pop litoraleño.
El cantautor y músico, Seba Ibarra, presenta su tercer trabajo solista INFRENABLE PARAÍSO, editado y distribuido por AQUA RECORDS. El disco está integrado por diez canciones propias que manejan un concepto folklórico y pop a la vez; juega con varios ritmos que tienen que ver con la región del nordeste argentino y así crea un género propio pop litoraleño.
INFRENABLE PARAÍSO suena mucho más orgánico que los anteriores discos de Seba Ibarra, por haber sido ensayado y grabado junto a su banda estable, donde los músicos participaron de la mayoría de los procesos de grabación y producción. De esta manera, el disco tiene un sonido particular propio de una banda y no de un solista.
Se trata de un disco creativo, de tono ecológico y exquisita poesía, ya que en él abundan bellas imágenes visuales. Asimismo, la voz clara y dulce del cantautor chaqueño acompaña las particulares melodías de esta propuesta de fuerte identidad e impronta litoraleña.
Sobre su nuevo disco dice Seba Ibarra: " La combinación de palabras INFRENABLE PARAÍSO representa una ironía sobre ciertas promesas del progreso y el consumo. Y a la vez nos recuerda la idea del poder de la naturaleza, que seguirá funcionando aunque el ser humano se extinga. La idea superpuesta del paraíso religioso y el árbol que lleva ese nombre. Este árbol da semillas con las cuales puede surgir la vida, pero también la muerte, como por ejemplo en una de las canciones mediante las frutitas del paraíso se da muerte a un colibrí, símbolo de la poesía. Podría resumirse en que algo muere y otra cosa automáticamente va naciendo”.
Seba Ibarra: voz y guitarra.
Mauro Siri: bajo y coros.
Guido Romero Scherf: guitarra líder.
Esteban Peón: batería, percusión y programación.
Sebastián Bistolfi: Acordeón, Mbiras y semillas.
Lucas Monzón: Acordeón.
Músico invitado: Carlos Bellini, efectos y coros
Gorriti 3780, Caba
Tel. 4866 6510.
SEBA IBARRA
presenta su tercer disco
“INFRENABLE PARAISO”
La propuesta sonora del nuevo trabajo discográfico del cantautor chaqueño se articula sobre sonidos folklóricos del nordeste argentino, inaugurando un género pop litoraleño.
El cantautor y músico, Seba Ibarra, presenta su tercer trabajo solista INFRENABLE PARAÍSO, editado y distribuido por AQUA RECORDS. El disco está integrado por diez canciones propias que manejan un concepto folklórico y pop a la vez; juega con varios ritmos que tienen que ver con la región del nordeste argentino y así crea un género propio pop litoraleño.
INFRENABLE PARAÍSO suena mucho más orgánico que los anteriores discos de Seba Ibarra, por haber sido ensayado y grabado junto a su banda estable, donde los músicos participaron de la mayoría de los procesos de grabación y producción. De esta manera, el disco tiene un sonido particular propio de una banda y no de un solista.
Se trata de un disco creativo, de tono ecológico y exquisita poesía, ya que en él abundan bellas imágenes visuales. Asimismo, la voz clara y dulce del cantautor chaqueño acompaña las particulares melodías de esta propuesta de fuerte identidad e impronta litoraleña.
Sobre su nuevo disco dice Seba Ibarra: " La combinación de palabras INFRENABLE PARAÍSO representa una ironía sobre ciertas promesas del progreso y el consumo. Y a la vez nos recuerda la idea del poder de la naturaleza, que seguirá funcionando aunque el ser humano se extinga. La idea superpuesta del paraíso religioso y el árbol que lleva ese nombre. Este árbol da semillas con las cuales puede surgir la vida, pero también la muerte, como por ejemplo en una de las canciones mediante las frutitas del paraíso se da muerte a un colibrí, símbolo de la poesía. Podría resumirse en que algo muere y otra cosa automáticamente va naciendo”.
Seba Ibarra: voz y guitarra.
Mauro Siri: bajo y coros.
Guido Romero Scherf: guitarra líder.
Esteban Peón: batería, percusión y programación.
Sebastián Bistolfi: Acordeón, Mbiras y semillas.
Lucas Monzón: Acordeón.
Músico invitado: Carlos Bellini, efectos y coros
domingo, 4 de noviembre de 2012
sábado, 3 de noviembre de 2012
Beto Caletti Grupo
Dain Usina cultural
Nicaragua 4899, Caba
4778-3554
con Alvaro Torres, Esteban Freytes y Diego Alejandro
Bruno Arias (La Plata)
SHAPO LIVE
Calle 49 entre 6 y 7
Entradas en venta por www.tuentrada.com
Anticipadas en:
JASON ROCK ( 6 e/ 48 y 49) y STONE (Plaza Italia)
BRUNO ARIAS
VUELVE A LA PLATA con Kolla en la ciudad
Después de haber agotado las localidades del Teatro ND/ Ateneo en mayo pasado, Bruno Arias vuelve a la ciudad de las diagonales para presentar su flamante disco “Kolla en la ciudad”; tercer trabajo discográfico precedido por “Changuito Volador” (2005) y “Atierrizaje” (2007).
Esta placa cuenta con la producción artística del mismo Bruno para el sello DBN.
“Kolla en la ciudad” describe la mirada de Bruno Arias sobre el pueblo y sus lugares, de aquí y de allá. Habla de su región y de la patria grande, porque canta al “Jujeñito” y al “Kolla en la ciudad”. Pero también este disco posee mensajes universales que quedan al descubierto en “Caminantes” o “Rompiendo mi voz”.
“Kolla en la ciudad” contiene obras con estilo y sonido propio, y muestra a un cantor orgulloso de la raza con profunda identidad que representa en cada escenario.
Junto a Bruno Arias participan: Vitillo Abalos, Che Joven, Hernán Bolletta, Javier Caminos, Federico Pecchia, Adrian Cañavera y una importante banda de sikuris. Lo acompañan: Agustín Flores Muñoz (bajo), Ramón Córdoba (guitarras), Juan Pablo Alvarez (vientos) y Juan José Bravo (batería).
En “Kolla en la ciudad” Bruno Arias teje su propia historia…
Calle 49 entre 6 y 7
Entradas en venta por www.tuentrada.com
Anticipadas en:
JASON ROCK ( 6 e/ 48 y 49) y STONE (Plaza Italia)
BRUNO ARIAS
VUELVE A LA PLATA con Kolla en la ciudad
Después de haber agotado las localidades del Teatro ND/ Ateneo en mayo pasado, Bruno Arias vuelve a la ciudad de las diagonales para presentar su flamante disco “Kolla en la ciudad”; tercer trabajo discográfico precedido por “Changuito Volador” (2005) y “Atierrizaje” (2007).
Esta placa cuenta con la producción artística del mismo Bruno para el sello DBN.
“Kolla en la ciudad” describe la mirada de Bruno Arias sobre el pueblo y sus lugares, de aquí y de allá. Habla de su región y de la patria grande, porque canta al “Jujeñito” y al “Kolla en la ciudad”. Pero también este disco posee mensajes universales que quedan al descubierto en “Caminantes” o “Rompiendo mi voz”.
“Kolla en la ciudad” contiene obras con estilo y sonido propio, y muestra a un cantor orgulloso de la raza con profunda identidad que representa en cada escenario.
Junto a Bruno Arias participan: Vitillo Abalos, Che Joven, Hernán Bolletta, Javier Caminos, Federico Pecchia, Adrian Cañavera y una importante banda de sikuris. Lo acompañan: Agustín Flores Muñoz (bajo), Ramón Córdoba (guitarras), Juan Pablo Alvarez (vientos) y Juan José Bravo (batería).
En “Kolla en la ciudad” Bruno Arias teje su propia historia…
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