Café Vinilo
Gorriti 3780, C.A.B.A.
Reservas: reservas@cafevinilo.com.ar
Entradas: $40
Melina Moguilevsky
presenta
ÁRBOLA
¡ÚLTIMO CONCIERTO DEL AÑO!
Tomás Fares | piano y voz
Ezequiel Dutil | contrabajo
Mario Gusso | percusión
Melina Moguilevsky | voz, piano y composición
músicos invitados:
Diego Cortez | flauta traversa
Jonatan Szer | percusión
Melina Moguilevsky presenta su primer disco, Árbola, donde plasma una estética muy personal con composiciones propias e inclasificables dentro de género alguno, combinando timbres contrastantes y trazando una búsqueda atípica dentro del concepto de "canción". El repertorio está centrado en las canciones - algunas con letras propias y otras musicalizando a poetas como Leopoldo Castilla, Juan L.Ortiz, Juan Gelman, entre otros- pero comprende también algunas músicas de otros compositores como Hermeto Pascoal y Egberto Gismonti, donde la voz juega un rol totalmente instrumental.
"Agua en la sed del agua: escuchar hasta donde ya no se escucha, hasta lo que comienza a decirse." Clarice Lispector
INBOCCALUPO TEATRO
Virrey Arredondo 2495 | C.A.B.A.
Reservaciones:
(011) 4783-0731
info@inboccalupo.com.ar
Entrada: $30
BOSPHORUS dúo
ÚLTIMO CONCIERTO DEL AÑO
Formado en 2010 que interpreta música de Serkan Yilmaz. Logran por momentos parecer una orquesta y por otros generar una intimidad cercana al silencio mismo.
Horacio Cacoliris percusión, voz
Serkan Yilmaz composición, guitarra de 7 cuerdas, voz
ND TEATRO
Paraguay 918, Caba
ENTRADAS DESDE $ 150 hasta $ 300
A la venta en boletería del teatro (Paraguay 918)
o por Platea Net www.plateanet.com
PEDRO AZNAR EN CONCIERTO
Pedro Aznar despide el año con 4 presentaciones en el Teatro ND, donde hace un recorrido por su trayectoria, toca algunos temas del disco Puentes Amarillos, Aznar celebra la música de Spinetta, además de algunos temas de los Beatles y varias sorpresas.
Durante los conciertos hay proyecciones de videos.
Pedro está acompañado por su banda compuesta por: Alejandro Oliva en percusión, Hernán Jacinto en teclados, Julián Semprini en batería y Coqui Rodríguez en guitarras.
Dain Usina Cultural
Nicaragua 4899 C.A.B.A
Tel: 4778.3554
Entrada $ 40
Patricia Zappia presenta su primer disco “Ojala”
Agustin Chungo Roy, piano, Fabian Sapo Miodownik bateria, Pablo Gimenez bajo
Dalia Fubini voces
Participan tambien.
Fernando Bruno, percusion, Martin Chino Capici, guitarra, Pato Episcopo,bajo
Invitada Silvina Orozco, voz y percusion
La propuesta discográfica de Patricia Zappia, “Ojala”, está compuesta por ocho temas donde predominan nuevos autores como Gastón Pose, Alicia Crest entre los consagrados: Eladia Blazquez , Pedro Aznar , Raúl Carnota y Lucho González. En este material logra imponer, dentro de un abanico de géneros, toda su influencia musical cultivada en los años de formación como docente en la materia.
Con una identidad personal versiona composiciones como el vals de Eladia Blazquez “Te llaman Soledad” con excelentes resultados. La dirección musical de Daniel Maza le aporta una impronta de musicalidad rioplatense a la mirada integral del disco, donde Patricia Zappia nunca abandona la calidad vocal ni interpretativa en cada composición. La intervención de invitados como Franco Luciani, Dorita Chavez, Jorge Giuliano y Raúl Carnota, contribuyen proporcionándole al disco, además de prestigio, la coherente combinación con la línea musical con que está concebido.
Ojalá nos invita a descubrir a una intérprete que con esta primera propuesta discográfica evidencia un exquisito gusto en la búsqueda del repertorio, la osadía de abordar nuevos autores, el adecuado acompañamiento con músicos afines para interpretar los temas, y el talento y su personal estilo para interpretar con pasión y sentimiento.
Teatro SHA, Sala 2
Sarmiento 2255, Caba
Entrada General $60
OSCAR MIRANDA en CONJUNTO
UN RECITAL DE CHARANGO
Con el charango como instrumento protagónico, Oscar Miranda ofrece este concierto, acompañado por amigos músicos invitados.En esta ocasión, estará adelantando temas de su cuarto disco de próxima edición -"Puente del Inca" - en donde el charanguista recrea los colores del folklore argentino con propias composiciones; y al mismo tiempo, continuará presentando temas del material anterior -"Cordillera"- disco que le ha valido la visita al continente europeo durante los últimos tres años, representando a la Argentina en festivales internacionales.
En las manos de Oscar Miranda, el charango -instrumento mestizo nacido en la región central de la Cordillera de los Andes- no se ciñe a la música propia del altiplano sino que nos propone un viaje por gran parte del territorio musical de la Argentina;
huaynos, carnavalitos, bailecitos, vidalas, cuecas, gatos cuyanos, chacareras, zambas, malambos y polcas, entre otros ritmos, componen actualmente su colorido repertorio.
Café Vinilo
Gorriti 3780 (CABA)
Informes y Reservas: 4866-6510
reservas@cafevinilo.com.ar
Localidades $120
El prestigioso músico uruguayo continúa presentando INTRO (su primer libro de poemas + DVD)
Cabrera es considerado, desde hace ya mucho tiempo, uno de los músicos más importantes del Uruguay. Su influyente obra le ha valido un amplio reconocimiento y una popularidad multiplicada en la última década.
Su último trabajo, Intro, consiste en un libro de 65 poemas inéditos acompañado de un DVD grabado en vivo en el mítico estudio ION. El libro invita a conocer otra faceta de la escritura de Cabrera: suerte de puerta de entrada al territorio poético que se percibe a través de sus canciones. El DVD es el registro del músico solo con su guitarra en una ceremonia que muestra su particular modo de interpretación, que genera en vivo momentos de una comunicación casi mágica con el público.
Intro está editado por Ayuí (Uruguay) y S-Music (Argentina).
“El texto escrito, no pensado para cantar, da otros permisos en el lenguaje, la estructura y los temas. Permite ser más arriesgado y entrar en otros sitios. La canción en cambio debe ser más directa”, explica Fernando Cabrera.
Cabrera es uno de los compositores más refinados de nuestro tiempo. Cuenta con una trayectoria de más de treinta años, premios en festivales internacionales, una producción de más de veinte discos propios y otros tantos en calidad de productor, de arreglador o de invitado. Cabrera es hoy el referente indiscutido de la nueva generación de jóvenes creadores de la música popular uruguaya e ícono de la cultura y de la identidad del Río de la Plata.
Con el prestigio de su obra a cuestas, Fernando Cabrera viene realizando presentaciones en diversos puntos de Argentina y también en Cuba, Chile y Brasil. Jorge Drexler, Liliana Herrero, Kevin Johansen, Ruben Rada, Javier Malosetti y Ana Prada, entre muchos otros, interpretan sus canciones.
La Casa de la Cultura-FNA
Rufino de Elizalde 2831 ,Caba
Entrada libre y gratuita
CICLO de MÚSICA POPULAR
NATALIA BERASATEGUI Y LUCRECIA LONGARINI
Natalia Berasategui es cantante y se ha presentado en gran cantidad de escenarios de todo el país en el marco de prestigiosos eventos y encuentros culturales.
Presentará “Mujeres de la llanura”, resultado del trabajo de investigación que realizó sobre Música Bonaerense.
Su primer disco lleva el nombre de “A despertar el destino”. En 2008 resultó finalista y ganadora de la Mención especial en la categoría solista vocal femenina del Pre-Cosquín, competencia realizada en la Plaza Próspero Molina.
Lucrecia Longarini es una joven y dúctil cantante de la Prov. de Bs. As.
Se ha presentado en gran cantidad de escenarios del país en los que cantó junto a músicos de renombre como: Luis Salinas, Rubén Mono Izahurralde, Raúl Carnota, el Chaqueño Palavecino, entre otros.
“A orillas del Sol” es su primer disco. Allí la acompañan Javier Lozano, Mario Gusso y varios invitados.
Café Vinilo
Gorriti 3780 (CABA)
Informes y Reservas: 4866-6510
reservas@cafevinilo.com.ar
Localidades $120
El prestigioso músico uruguayo continúa presentando INTRO (su primer libro de poemas + DVD)
Cabrera es considerado, desde hace ya mucho tiempo, uno de los músicos más importantes del Uruguay. Su influyente obra le ha valido un amplio reconocimiento y una popularidad multiplicada en la última década.
Su último trabajo, Intro, consiste en un libro de 65 poemas inéditos acompañado de un DVD grabado en vivo en el mítico estudio ION. El libro invita a conocer otra faceta de la escritura de Cabrera: suerte de puerta de entrada al territorio poético que se percibe a través de sus canciones. El DVD es el registro del músico solo con su guitarra en una ceremonia que muestra su particular modo de interpretación, que genera en vivo momentos de una comunicación casi mágica con el público.
Intro está editado por Ayuí (Uruguay) y S-Music (Argentina).
“El texto escrito, no pensado para cantar, da otros permisos en el lenguaje, la estructura y los temas. Permite ser más arriesgado y entrar en otros sitios. La canción en cambio debe ser más directa”, explica Fernando Cabrera.
Cabrera es uno de los compositores más refinados de nuestro tiempo. Cuenta con una trayectoria de más de treinta años, premios en festivales internacionales, una producción de más de veinte discos propios y otros tantos en calidad de productor, de arreglador o de invitado. Cabrera es hoy el referente indiscutido de la nueva generación de jóvenes creadores de la música popular uruguaya e ícono de la cultura y de la identidad del Río de la Plata.
Con el prestigio de su obra a cuestas, Fernando Cabrera viene realizando presentaciones en diversos puntos de Argentina y también en Cuba, Chile y Brasil. Jorge Drexler, Liliana Herrero, Kevin Johansen, Ruben Rada, Javier Malosetti y Ana Prada, entre muchos otros, interpretan sus canciones.
Espacio Tucumán
Suipacha 140, CABA.
4322-0010 Int.: 115 / 132
Bono Contribución: $30
AGOSTINA ELZEGBE
Adelanta canciones de su primer disco "La Vida".
Músico invitado: Lucho Guedes
Agostina Elzegbe presentará canciones compuestas e interpretadas en guitarra y voz de su propia autoría. Caracterizadas por tener un aire folclórico muy sutil. Las letras hablan de cosas de la Vida, algunas a veces difíciles de abordar y de observar, quizás en una tendencia a escapar del dolor: la soledad, el cambio, los vínculos, las relaciones, la felicidad, y el “ser” son las temáticas, a veces tratadas con humor o ironías, pero sin perder la profundidad que tienen...
El disco está grabado en Casa Frida Estudio tocando y cantando simultáneamente, algo que le da al disco un tinte muy personal."La integracion...la unidad que siento con mi guitarra al tocar y cantar."
El nombre del disco “La Vida”, más que una afirmación, es una invitación a la reflexión, a preguntarnos qué elegimos, qué percibimos, qué caminos tomamos en este tránsito llamado vida.
Después de participar de un show de Aca Seca como música invitada, y donde los Aca interpretaron la música de Agostina junto a ella, y con la participación de Leo Masliah en su primer disco, adelanta canciones de "La Vida" y algunas nuevas....
Café Vinilo
Gorriti 3780 (CABA)
Informes y Reservas: 4866-6510
reservas@cafevinilo.com.ar
Localidades $120
El prestigioso músico uruguayo continúa presentando INTRO (su primer libro de poemas + DVD)
Cabrera es considerado, desde hace ya mucho tiempo, uno de los músicos más importantes del Uruguay. Su influyente obra le ha valido un amplio reconocimiento y una popularidad multiplicada en la última década.
Su último trabajo, Intro, consiste en un libro de 65 poemas inéditos acompañado de un DVD grabado en vivo en el mítico estudio ION. El libro invita a conocer otra faceta de la escritura de Cabrera: suerte de puerta de entrada al territorio poético que se percibe a través de sus canciones. El DVD es el registro del músico solo con su guitarra en una ceremonia que muestra su particular modo de interpretación, que genera en vivo momentos de una comunicación casi mágica con el público.
Intro está editado por Ayuí (Uruguay) y S-Music (Argentina).
“El texto escrito, no pensado para cantar, da otros permisos en el lenguaje, la estructura y los temas. Permite ser más arriesgado y entrar en otros sitios. La canción en cambio debe ser más directa”, explica Fernando Cabrera.
Cabrera es uno de los compositores más refinados de nuestro tiempo. Cuenta con una trayectoria de más de treinta años, premios en festivales internacionales, una producción de más de veinte discos propios y otros tantos en calidad de productor, de arreglador o de invitado. Cabrera es hoy el referente indiscutido de la nueva generación de jóvenes creadores de la música popular uruguaya e ícono de la cultura y de la identidad del Río de la Plata.
Con el prestigio de su obra a cuestas, Fernando Cabrera viene realizando presentaciones en diversos puntos de Argentina y también en Cuba, Chile y Brasil. Jorge Drexler, Liliana Herrero, Kevin Johansen, Ruben Rada, Javier Malosetti y Ana Prada, entre muchos otros, interpretan sus canciones.
Boris Club de Jazz
Gorriti 5568 (CABA)
entradas desde $ 50
a la venta a través de www.tuentrada.com o por boletería
Franco Luciani y Federico Lechner se reúnen nuevamente en Argentina. Realizarán una serie de conciertos en distintas regiones del país que tendrá como cierre la presentación en Boris Club de Jazz de la Ciudad de Buenos Aires el día Lunes 3 de diciembre a las 21 hs. Presentarán en vivo su disco Falsos Límites y anticiparán temas de su próximo material discográfico Gardelerías, que será registrado en los Estudios ION durante la segunda quincena de noviembre. Los acompañarán en esta oportunidad los destacados músicos Andrés Litwin en batería y Pablo Motta en contrabajo.
Franco Luciani y Federico Lechner se conocieron en España, en la Expo Zaragoza 2008, donde ambos coincidieron casualmente con distintas propuestas. Allí nació su amistad y una relación artística que, por mutua admiración, desembocaría un año más tarde en una serie de conciertos que juntos realizaron en el Café Central de Madrid (mítico local de jazz de la capital española).
El maridaje entre un clásico Trío de Jazz (piano, contrabajo y batería), ya experimentado en el transitar del tango y folklore argentino, y una armónica muy cercana a los rudos y dramáticos timbres fueyeros, logran un clima único, visceral y romántico que tantas buenas críticas ha cosechado en su primer lanzamiento.
CINES VILLAGE RECOLETA.
Vicente López 2050. Caba
Entrada $50
Venta de entradas a través del VILLAGE RECOLETA:
0810-810-2463 o www.villagecines.com/carteleras/cines-recoleta
El Goethe-Institut y German Films reponen el clásico del cine mudo con música en vivo a cargo de Marcelo Katz y Mudos por el Celuloide:
LOS TEJEDORES
de Friedrich Zelnik (Alemania, 1927). Versión restaurada.
Los tejedores (Die Weber)
de Friedrich Zelnik, según el drama homónimo de Gerhart Hauptmann, 1927, 93 min.
Con Paul Wegener, Valeska Stock, Hermann Picha, Hertha von Walther, Kamilla von Hollay. Se proyectará una versión recientemente restaurada en Blu-Ray.
Corre el año 1844 en Silesia. Los tejedores trabajan por jornales miserables. Como si esto fuera poco, el fabricante Dreißiger los amenaza: alude a la competencia de los nuevos telares mecánicos. Comienzan a rebelarse. Los militares no logran contener la revuelta, que se va contagiando a los pueblos vecinos... “La película impresiona porque conjuga el ímpetu de agitación con un diseño visual perfecto, convincente” (Sigfrid Hoefert, 1927). Es que el film de Zelnik -que sorprende con esta lograda adaptación del drama social de Gerhart Hauptmann sobre el famoso levantamiento de 1844- toca la fibra más sensible de la República de Weimar: aparece en medio de la gran inestabilidad social y económica de 1927 (inestabilidad que pronto será aprovechada el nazismo) y se convierte en una de las producciones más importantes de la época en términos de crítica social.
Composición, diseño sonoro y dirección musical de Marcelo Katz
Músicos
Eliana Liuni: clarinete, clarinete bajo, guitarra eléctrica, percusión, voces y efectos.
Demian Luaces: violín, viola, percusión, voces y efectos
Marcelo Katz: piano, acordeón, percusión, voces y efectos.
Centro Cultural de la Cooperación
Sala Osvaldo Pugliese,
Corrientes 1543
Entrada $30
Julian Mourin
sigue presentando su primer disco solista:
Mate de metal
La formación que lo acompañará está compuesta por los músicos Gato Pérez en percusión, Sofía Urruti en coros, Emiliano Spadaccini en teclados y Pedro Urruti en pad electrónico. Mourin estará a cargo de la voz, la guitarra y el pandeiro.
Julian Mourin se formó en la Escuela de Música Popular de Avellaneda, donde estudió piano. Es conocido por integrar la banda Chúcaro, con la que fusionan distintos elementos del rock, la canción y la música popular local.
Este año edita su primer disco como solista. Mate de metal es un cd con una fuerte búsqueda de una sonoridad propia y sincera en la composición, y también una búsqueda de identidad. Las letras ocupan un lugar importante en la propuesta, todas las canciones dicen algo, desnudan un sentimiento o expresan una posición. “Ya no sé qué es avanzar: si cantar o callar” canta en Donde el cero es lucero, o “viva la tierra que nos vió nacer” en Otro espejo. Una canción para despertar a una mujer, un tema dedicado al Río de la Plata, otro para atraer a alguien, y así cada track.
Julian abrió con este trabajo el Festival Yo Estoy, donde también tocaron Armandinho y Onda Vaga, entre otros.
El disco fue compuesto y producido por Mourin y participaron varios músicos invitados: José Soba (Uruguay), Lucio Mantel, Gabi La Malfa, Ezequiel Borra, Belén Ilé, Chitrili, Lisandro Etala y Paola Gamberale, entre otros.
El arte de tapa del disco fue realizado por Pedro Urruti y Guillermo Aliaga, y las fotografías son de Sofía Urruti.
Mate de metal ya se está vendiendo en Japón a través del sello local Suramusic y de la distribuidora DBN.
CAFF
Sánchez de Bustamante 764 – CABA
Reservas caff@fernandezfierro.com
Entradas $80
(anticipadas $70 en Musetta Café, Billinghurst 894)
Yusa | bajo, guitarras, tres, cajón flamenco y voz
Quique Ferrari | bajo y contrabajo
Cris Faiad | percusión
Invitados
Steinar Raknes (contrabajista de Chick Corea) y Loli Molina
Yusa cerrará el 2012 con un ciclo de cuatro noches en el CAFF con grandes artistas invitados. La multiinstrumentista cubana presentará las músicas de su nuevo disco, Libro de cabecera en tardes de café, editado este año por su propio sello, Yusa Records.
Libro de cabecera en tardes de café fue presentando a lo largo de este año en Japón, Brasil, Colombia, Argentina, Cuba y más de cinco países de Europa.
El nuevo álbum de Yusa ofrece diez temas que conjugan la raíz cubana con la obra de artistas que han sido sus maestros, desde una canción del trovador cubano Noel Nicola, hasta Charly García y Gilberto Gil.
Yusa es reconocida en el mundo como uno de los máximos exponentes de la nueva ola de músicos de la isla que condensan la tradición de su país con el funk, el rock y el pop,
Como compositora, intérprete y arregladora, su impronta se destaca en Libro de cabecera… con los arreglos "jazzie-funkys”. En este disco, el quinto de su carrera, la acompañaron Omara Portuondo, Hugo Fattoruso, Hilda Lizarazu, Raly Barrionuevo, la rapera cubana Telmary Diaz, Liliana Herrero, Verónica Condomí y Liliana Vitale, entre otros músicos.
El disco fue grabado en las ciudades de La Habana y Buenos Aires entre los meses de febrero y marzo de este año, sus dos hogares donde vive desde 2009.
Virasoro bar
Guatemala 4328
Reservas: 4831-8918
info@virasorobar.com.ar
LUCIO BALDUINI
Presenta
VIENTO DIVINO
Viento Divino es el segundo trabajo discográfico del guitarrista y compositor Lucio Balduini.
Acompañado por "Pipi" Piazzolla en bateria, Mariano Sivori en contrabajo y Jesús Fernandez en rhodes y sintetizadores, el cuarteto interpreta siete composiciones originales.
A lo largo de su nuevo material, el músico y compositor, presenta canciones con desarrollo, momentos de vértigo armónico y rítmico dentro de un marco de interacción grupal intensa.
Thelonious Club
Jerónimo Salguero 1884, Caba
Entrada $50
Ensamble Real Book Argentina
Adelantando material del próximo disco.
El grupo está conformado por algunos de los músicos mas destacados de la
escena del jazz local:
Daniel Pipi Piazzolla en batería / Mariano Sivori en bajo / Alan Plachta en guitarra y arreglos / Gustavo Musso en saxo tenor / Bernardo Monk en saxo alto, flauta y arreglos / Richard Nant en trompeta / Cirilo Fernández en piano y arreglos / Juan "Pollo" Raffo en piano y arreglos / Nicolás Sorín en voz y arreglos / Esteban Sehinkman en sintetizadores y arreglos.
El Ensamble RBA surge del REAL BOOK ARGENTINA,un proyecto sin fines de lucro que recopila y difunde música escrita por compositores enrolados dentro de las vastas fronteras estilísticas del jazz local.
La premisa del Ensamble es reflejar en su repertorio el espíritu ecléctico del libro Real Book Argentina.
Más de 300 partituras disponibles para libre descarga en www.realbookargentina.com
INBOCCALUPO
Virrey Arredondo 2495 - Belgrano - CABA
El grupo integrado por Sandra Corizzo (voz, guitarra, piano y composición), Ariel Migliorelli (bajo, programaciones y voz), Javier Allende (batería y voz) presentará en esta ocasión su primer CD "AveImán".
Un concierto único en el que ofrecerán un repertorio de canciones propias con un sonido particular que refleja originales mixturas.
El grupo nace en Rosario en el año 2008. Cada uno de sus integrantes cuenta con una importante trayectoria en la escena de la música local. Tres experiencias, tres miradas, tres aportes que se funden para dotar a AveImán de características singulares. Pop-Rock inusual, elegante y de alto vuelo.
CENTRO CULTURAL DEL SUR
Av. Caseros 1750, Barracas
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
TRINA LA DIUCA
sigue presentando su primer disco
en el marco del CICLO SEMANAL “MÚSICAS DE TIERRA ADENTRO”
Tradicional ciclo del Espacio Cultural del Sur, “Músicas de tierra adentro” reúne diversas agrupaciones que abordan nuestra música popular folclórica con propuestas estéticas que alternan el enfoque tradicional y la sonoridad contemporánea desde sus diferentes y heterogéneas formaciones instrumentales.
Dolores Usandivaras en voz / Laura Luz De Iudicibus en voz y arreglos vocales /
Ignacio Eguía en guitarra / Ignacio Romero en guitarra.
Arreglos generales y producción artística: Trina la diuca.
En este primer trabajo discográfico Trina la diuca nos propone nuevas versiones de nuestro cancionero popular folclórico argentino. Conservando la raíz tradicional y dándole también lugar a la innovación y creatividad, logran arreglos con una estética propia como en las originales versiones de Zamba del Laurel del Cuchi Leguizamón y Tejada Gómez o El Tímido de Raúl Carnota, donde las voces de Dolores Usandivaras y Laura De Iudicibus dialogan con las guitarras de Ignacio Eguia e Ignacio Romero.
Café Cultural Criterio
Varela 503, C.A.B.A., 4612-5174
cafeculturalcriterio.blogspot.com
Entrada al sobre..
SiMartin Marte y Laura Vallacco banda juntos!
Laura Vallacco Piano y Voz, Taty Calá bajo y voz, Matías Furió percusión, Martín
Laura Vallacco forma parte de una nueva generación de compositores influenciados por diferentes estilos de música, que han logrado sintetizar su trabajo en canciones con un sello claramente personal.
En este momento sigue presentando su primer material discográfico de canciones propias, CORTE Y CONFECCIÓN (canción genérica de amplio espectro). Los músicos que grabaron en este proyecto acompañando a la compositora y pianista son Nora Fleischman en vientos y coros, Matías Vardé en vientos y coros, Federico Bardotti y Martín González en guitarras, Taty Calá en bajo y contrabajo, y Matías Furió en Batería y Percusión.
Laura Vallacco, Eduardo Argüelles, Leonora y Coniglio, Tamara Stegmayer
CAFF
Sánchez de Bustamante 764 – CABA
Reservas caff@fernandezfierro.com
Entradas $80
(anticipadas $70 en Musetta Café, Billinghurst 894)
Yusa | bajo, guitarras, tres, cajón flamenco y voz
Quique Ferrari | bajo y contrabajo
Cris Faiad | percusión
Invitada
Ana Prada
Yusa cerrará el 2012 con un ciclo de cuatro noches en el CAFF con grandes artistas invitados. La multiinstrumentista cubana presentará las músicas de su nuevo disco, Libro de cabecera en tardes de café, editado este año por su propio sello, Yusa Records.
Libro de cabecera en tardes de café fue presentando a lo largo de este año en Japón, Brasil, Colombia, Argentina, Cuba y más de cinco países de Europa.
El nuevo álbum de Yusa ofrece diez temas que conjugan la raíz cubana con la obra de artistas que han sido sus maestros, desde una canción del trovador cubano Noel Nicola, hasta Charly García y Gilberto Gil.
Yusa es reconocida en el mundo como uno de los máximos exponentes de la nueva ola de músicos de la isla que condensan la tradición de su país con el funk, el rock y el pop,
Como compositora, intérprete y arregladora, su impronta se destaca en Libro de cabecera… con los arreglos "jazzie-funkys”. En este disco, el quinto de su carrera, la acompañaron Omara Portuondo, Hugo Fattoruso, Hilda Lizarazu, Raly Barrionuevo, la rapera cubana Telmary Diaz, Liliana Herrero, Verónica Condomí y Liliana Vitale, entre otros músicos.
El disco fue grabado en las ciudades de La Habana y Buenos Aires entre los meses de febrero y marzo de este año, sus dos hogares donde vive desde 2009.
La Trastienda
Balcarce 460,San Telmo
en el marco del Festival Internacional Buenos Aires Jazz 2012
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
La Cantante y Compositora
SOFIA REI
- ganadora del Independent Music Award por su segundo disco, Sube Azul -
presenta DE TIERRA Y ORO
Junto a los talentosos músicos argentinos Bernardo Monk (saxo), Sebastián Esposito (guitarra),
Mariano Martos (bajo) y Facundo Guevara (percusión).
Nacida en Buenos Aires y radicada en New York, Sofía Rei se graduó con un Master del New England Conservatory de Boston y actualmente es profesora en la prestigiosa Berklee College of Music.
Sofía realizó una gira Europea con la Maria Schneider Jazz Orchestra (ganadora de un Grammy) para el estreno del aclamado “Cerulean Skies” y se presentó con el gigante vocal Bobby McFerrin en Instant Opera en el Carnegie Hall. Fue la voz de la agrupación Aurea de Geoffrey Keezer, cuyo disco del mismo título fue nominado al Grammy en 2009. Sofía también estrenó en el Carnegie Hall Niña Dance de Ljova Zhurbin, obra inspirada por los asesinatos y desapariciones de mujeres en Ciudad Juárez, Mexico. Actualmente trabaja en el proyecto MyCale de John Zorn.
Luego del éxito de su segunda producción, Sube Azul, ganadora de un Independent Music Award, la cantante Sofía Rei vuelve a cautivar con su tercer álbum De Tierra y Oro, lanzado bajo su propio sello Cascabelera el 29 de octubre. Rei lo describe como una serie de “aventuras filosóficas”, once canciones –casi en su totalidad compuestas y arregladas por ella misma- enraizadas en el folklore sudamericano con vigorizantes sonidos de jazz moderno y la voz poderosa de Rei en primer plano.
Centro Cultural de la Cooperación
Corrientes 1543, Buenos Aires
Entradas $40 Boletería: (011) 5077-8077
:: Ú l t i m o c o n c i e r t o d e l 2 0 1 2 ::
C E C I L I A Z A B A L A G R U P O
Recién llegada de su V° gira Europea, donde compartió las músicas de sus tres discos en Barcelona, Zaragoza, París y Berlín y además dio el puntapié inicial a un nuevo proyecto en dúo junto al pianista Philippe Baden Powell, Cecilia festeja el día de la música con su grupo, realizando el último concierto del 2012
De este modo repasarán material de “Presente Infinito”, el último disco editado el año pasado y reversionarán material de los discos anteriores, trasnsformando y expandiendo en nuevos colores el micro universo de la guitarra y la voz
Además y a modo de anticipo, Cecilia mostrará algunas músicas de su próximo disco (a editarse en el 2013), con obras inéditas de Violeta Parra para guitarra sola.
Cecilia Zabala :: guitarra y voz
Eliana Liuni :: vientos y más
Mariano Martos :: bajo
Mario Gusso :: percusión
La Paila
Costa Rica 4848.
Entrada: $35
Reservas al 4833-3599
HERNÁN CRESPO
El acordeonista y compositor bonaerense realiza su última presentación en Buenos Aires, antes de viajar a Brasil a presentar su disco Andén y nuevos temas. Con Guillermo Delgado (contrabajo), Emilio Turco (guitarra) y Mariano Gómez (violín). La presentación será el jueves 22 de noviembre a las 21:30hs. en La Paila (Costa Rica 4848).
Músicos invitados:
Marcos Meroni (gaita y flauta), Dolores Ocampo (voz).
"Andén" es un disco de música folclórica, haciendo pie en la música del litoral, donde también conviven la zamba, el candombe, un vals y una rumba gallega con gaitas e instrumentos tradicionales. Es un disco pensado desde el acordeón en el cual se aborda el folclore con una mirada cinematográfica mezclando paisajes rurales y urbanos. Además de los temas instrumentales propios, se destacan dos chamamés cantados por Dolores Ocampo: "El mosquito", de Gregorio Molina y Ernesto Montiel y "Mba e pa Doña Froilana" de Teresa Parodi y Raúl Carnota. También participaron de la grabación como músicos invitados: Quique Condomí, Marcelo Chiodi, Sebastián Fentanes y Mariano Gora.
Terraza del C.C. Recoleta
en el marco del Festival Bs As Jazz
Entrada libre y gratuita
Ensamble Real Book Argentina
Adelantando material del próximo disco.
El grupo está conformado por algunos de los músicos mas destacados de la
escena del jazz local:
Daniel Pipi Piazzolla en batería / Mariano Sivori en bajo / Alan Plachta en
guitarra y arreglos / Gustavo Musso en saxo tenor / Bernardo Monk en saxo
alto, flauta y arreglos / Richard Nant en trompeta / Cirilo Fernández en
piano y arreglos / Juan "Pollo" Raffo en piano y arreglos / Nicolás Sorín en
voz y arreglos / Esteban Sehinkman en sintetizadores y arreglos.
El Ensamble RBA surge del REAL BOOK ARGENTINA,un proyecto sin fines de lucro que recopila y difunde música escrita por compositores enrolados dentro de las vastas fronteras estilísticas del jazz local.
La premisa del Ensamble es reflejar en su repertorio el espíritu ecléctico del libro Real Book Argentina.
"Real Book Argentina es un proyecto que recopila y difunde música escrita
por compositores enrolados dentro de las vastas fronteras estilísticas del
jazz argentino".
Más de 300 partituras disponibles para libre descarga en
www.realbookargentina.com
Ciudad Vieja
Calle 71 y 17, La Plata
Franco Luciani y Federico Lechner se reúnen nuevamente en Argentina. Realizarán una serie de conciertos en distintas regiones del país que tendrá como cierre la presentación en Boris Club de Jazz de la Ciudad de Buenos Aires el día Lunes 3 de diciembre a las 21 hs. Presentarán en vivo su disco Falsos Límites y anticiparán temas de su próximo material discográfico Gardelerías, que será registrado en los Estudios ION durante la segunda quincena de noviembre. Los acompañarán en esta oportunidad los destacados músicos Andrés Litwin en batería y Pablo Motta en contrabajo.
Franco Luciani y Federico Lechner se conocieron en España, en la Expo Zaragoza 2008, donde ambos coincidieron casualmente con distintas propuestas. Allí nació su amistad y una relación artística que, por mutua admiración, desembocaría un año más tarde en una serie de conciertos que juntos realizaron en el Café Central de Madrid (mítico local de jazz de la capital española).
El maridaje entre un clásico Trío de Jazz (piano, contrabajo y batería), ya experimentado en el transitar del tango y folklore argentino, y una armónica muy cercana a los rudos y dramáticos timbres fueyeros, logran un clima único, visceral y romántico que tantas buenas críticas ha cosechado en su primer lanzamiento.
