Espacio La Galpona
Grecia 501, Villa Martelli
Luciana Jury es cantora, guitarrista y compositora de la provincia de Buenos Aires. El año pasado sorprendió al público y a la prensa especializada con su primer disco solista, “Canciones brotadas de mi raíz”. Allí interpreta obras anónimas, de autor y algunas composiciones propias; su voz invita a recorrer tierras cuyanas, chilenas, bolivianas, de nuestro norte y también suburbanas.
Recientemente, este material ha sido destacado en diversos anuarios donde se hace referencia a Luciana Jury como artista revelación, debido a su intensidad interpretativa y su sello propio.
Teatro Sha
Sarmiento 2255, Caba
La Multipremiada cantante llega a la sala del SHA para despedirse de su cd “Churita”, antes de entrar a grabar su 5º trabajo. Mariana Baraj hará un recorrido por su extensa carrera y presentará temas de su próximo disco. Sea testigo de un momento único, donde Baraj junto a Luciano Balduini y Javier Mattano en guitarra, Martín Lambert en batería y Lucas Bianco en el bajo nos brindarán, con invitados de lujo, una noche inolvidable.
Espacio Tucumán
Suipacha 140, CABA
4322-0010 Int.: 115 / 132
Bono Contribución: $30
CICLO LUNAS DEL TUCUMÁN V
JUAN FALÚ y ERNESTO MÉNDEZ
“Astillas florecidas del mismísimo palo de una Argentina interior -anterior y posterior a la de estos días- Juan y Ernesto suben guitarra en ristre la cuesta de las maravillas y les pesa más el furor de abrir el abra de la hermosura, que el sonoro y constante poder de sus apellidos.
Con la guitarra de pié entre otras guitarras del mundo, reconcilian la belleza y el rigor y hacen de su diálogo con el instrumento un perfume de aurora que lo mismo da que baje de unos cerros inmemoriales o suba desde unos ríos igualmente eternos como el agua. El diálogo es la materia de sus cuerdas y el horizonte de sus honduras: venga de adentro o de afuera, todo música real les pertenece porque el arte verdadero tiene identidad, pero no tiene fronteras.
Ambos son parte de esa generación que viene a restituir al folklore argentino la elegancia, el donaire y la exigencia de los saberes populares, que siempre han sido algo más urgente y necesario, que las viejas disputas entre memorias y olvidos. Huelen a la madera de sus cunas y a su vez a los mejores aires del camino.
No hay diálogo sin pertenencia y Ernesto y Juan bajan desde el patronímico de sus tierras para hacer cantar la guitarra, como quien repartiera pañuelos de presente para los cantares futuros. La Tradición verdadera sabe bien de estos oficios. Y ellos lo saben con ella.
BIBLIOTECA NACIONAL
Agüero 2502, Caba
Entrada libre y gratuita.
TRINA LA DIUCA
sigue presentando su primer disco
Dolores Usandivaras en voz / Laura Luz De Iudicibus en voz y arreglos vocales /
Ignacio Eguía en guitarra / Ignacio Romero en guitarra.
Arreglos generales y producción artística: Trina la diuca.
En este primer trabajo discográfico Trina la diuca nos propone nuevas versiones de nuestro cancionero popular folclórico argentino. Conservando la raíz tradicional y dándole también lugar a la innovación y creatividad, logran arreglos con una estética propia como en las originales versiones de Zamba del Laurel del Cuchi Leguizamón y Tejada Gómez o El Tímido de Raúl Carnota, donde las voces de Dolores Usandivaras y Laura De Iudicibus dialogan con las guitarras de Ignacio Eguia e Ignacio Romero.
Centro Cultural de la Cooperación
Av Corrientes 1543, Caba
Melina Moguilevsky
presenta su primer disco
Árbola
Tomás Fares | piano y voz
Ezequiel Dutil | contrabajo
Mario Gusso | percusión
Melina Moguilevsky | voz, piano y composición
músicos invitados:
Jonatan Szer | percusión
Victor Carrión | saxo soprano
Melina Moguilevsky presenta su primer disco, Árbola, donde plasma una estética muy personal con composiciones propias e inclasificables dentro de género alguno, combinando timbres contrastantes y trazando una búsqueda atípica dentro del concepto de "canción". El repertorio está centrado en las canciones - algunas con letras propias y otras musicalizando a poetas como Leopoldo Castilla, Juan L.Ortiz y Juan Gelman, entre otros- pero comprende también algunas músicas de otros compositores como Hermeto Pascoal y Egberto Gismonti, donde la voz juega un rol totalmente instrumental.
Escuela de Danzas Tradicionales Argentinas
de Lomas de Zamora
Avda. Hipólito Yrigoyen 10.361- Temperley
011- 4231-4690
www.edtalomas@ blogspot.com.ar
musicaparalaeducacion@yahoo.com.ar
Segundas Jornadas Institucionales de Formación Pedagógica
Entrada libre y gratuita
Se otorgan certificados de asistencia
Nuevas canciones para los actos de la escuela
sobre la obra de Sebastián Monk.
Su relación con las danzas.
Prof. Zulema Noli
Teatro Viejo Mercado
Lavalle 3177, Caba
Entradas en venta en el teatro o por sistema www.tuentrada.com
2055-8500 www.teatrodelviejomercado.com
VI ENCUENTRO DE MUJERES
ARGENTINAS EN EL FOLKLORE HOY.
Domingos de Agosto y 1º Domingo de Septiembre - 21hs
Chiqui Ledesma- Natalia Berasategui- Claudia Romero- Romina Grosso
El Encuentro de Mujeres Argentinas HOY en el Folklore es un proyecto que nace para dar a conocer el talento de nuevas voces femeninas dentro de la Música Popular Argentina. Las mismas rescatan la herencia de aquellas mujeres que dejaron una huella, aportándole con la impronta de estos tiempos musicales, el nuevo color de este siglo. Algunas de las referentes de estas mujeres: Mercedes Sosa, Suma Paz, María Elena Walsh, Eladia Blazquez, Leda Valladares, Nelly Omar, Teresa Parodi, Carmen Guzmán, Marián Farías Gómez, Ramona Galarza, Melania Pérez, Nacha Roldán, Marta Pirén, Marité Berbel, Margarita Palacios, Victoria Díaz, Aimé Painé, Perla Aguirre, Julia Elena Dávalos Adelina Villanueva, entre otras.
Salta y Resto
Salta 755.
Entradas $50
reservas y entradas anticipadas 4381-7164/7387
info@saltayresto.com.ar
Después de un pequeño impasse, retoman los escenarios con un concierto que evidencia la esencia más pura del trío.
Un repaso por su discografía, buscando nuevos giros que se encuentran con ejecuciones innovadoras y novedosas. La improvisación, las relecturas y la química de Willy González, Pepe Luna y Mario Gusso renuevan la apuesta con su repertorio de música latinoamericana en camino a lo que será un nuevo disco del trío.
Willy González | Bajo
Pepe Luna | Guitarra
Mario Gusso | Percusión
Café Vinilo
Gorriti 3780, Caba
reservas@cafevinilo.com.ar
Localidades $80
ADRIAN IAIES & HORACIO FUMERO
presentan su nuevo disco doble
“Conversaciones desde el arrabal amargo”
.Adrián Iaies piano
.Horacio Fumero contrabajo
.Roxana Amed, León Gieco y Mariano Loiácono invitados
Adrián Iaies y Horacio Fumero se vuelven a encontrar en Buenos Aires para presentar “Conversaciones desde el arrabal amargo”, flamante disco doble editado por Untref Sonoro, sello de la Universidad Nacional de Tres de Febrero. Los conciertos serán los sábados 1, 8 y 15 de septiembre a las 21hs en Café Vinilo, Gorriti 3780.
“Conversaciones desde el arrabal amargo” está compuesto, casi en su totalidad, por versiones jazzísticas del repertorio popular argentino, en especial del tango.
Desde el piano y el contrabajo, Iaies&Fumero ofrecen un álbum doble: el disco Uno (Día) comprende sesiones grabadas en el Estudio Soundrec en enero de 2010; y el disco Dos (Noche), un registro en vivo de una serie de conciertos que el dúo ofreció en Café Vinilo en enero de este año. Así, el nuevo material deja documentada la perfomance de esta dupla en dos ámbitos que les resultan igualmente cómodos y estimulantes: el ambiente reflexivo del estudio de grabación y la adrenalina del escenario.
Además, participaron como invitados especiales del disco León Gieco y Roxana Amed aportando sus voces, y el excelente trompetista Mariano Loiácono, una de las figuras más relevantes del nuevo jazz argentino.
La colaboración entre Agustí Fernández (Barcelona-España) y Pablo Ledesma ( La Plata-Argentina ) comenzó fortuitamente hace más de 11 años, cuando Agustí visitó Bs.As. y el encuentro derivó en la grabación de un CD en el estudio Moebio que ha sido recientemente editado on-line por el sello Audition Records de Berlín-Barcelona (http://www.auditionrecords.com/ar026.html )
La música desarrollada por ambos se inscribe en la llamada música libre improvisada, en donde el discurso surge espontáneamente a través de la experiencia y práctica de todas las músicas que fueron parte de la formación de estos intérpretes haciendo hincapié en sus culturas respectivas. Esta práctica musical ancestral, como la música misma, también llamada música libre, improvisación total, música abierta o simplemente música improvisada, por sus caracteres no-idiomáticos, posee la característica de ser practicada por músicos de distinta procedencia que comparten un escenario sin barreras de códigos estilísticos.
Thelonious Club
Salguero 1884 1 Piso (esq Guemes) - Cdad. Bs As. -
Resevas: 4829 1562
Ale Demogli Quartet - en Thelonious
Se presenta en Thelonious, uno de lo mejores guitarristas argentinos , adelantando la musica de su proximo trabajo”
ALE DEMOGLI Guitarra
CIRILO FERNANDEZ Piano
CHINO PIAZZA Bateria
ARTURO PUERTAS Contrabajo
Café Vinilo
Gorriti 3780, Caba
reservas@cafevinilo.com
JUAN PABLO DI LEONE presenta SIN PALO invitando a:
Carlos ¨Negro¨ Aguirre (piano)
Nicolás Ibarburu (guitarras)
Luna Monti (voz)
Juan Quintero (voz)
Andrés Beeuwsaert (piano y teclados)
Mariano ¨Tiki¨ Cantero (batería y percusión)
Fernando Silva (bajo)
Pablo Giménez (bajo)
Hernán Jacinto (piano)
Julián Semprini (batería)
Sergio Zabala (guitarra)
A pedido del público continúan las presentaciones de SIN PALO, el nuevo disco de Juan Pablo di Leone, esta vez con más invitados especiales. Un equipo de los sueños de la música argentina con un invitado de lujo desde Uruguay.
Juan Pablo di Leone está anunciando la salida de su primer disco, donde toca flautas, piano, canta y produce. Versiona músicas de autores fundamentales de Argentina y Uruguay como Carlos Aguirre, Hugo Fattoruso, Charly García o el Cuchi Leguizamón; y cuenta con la participación de un seleccionado de grandes músicos como Carlos Aguirre, Luna Monti, Juan Quintero, Nicolás y Martín Ibarburu, Facundo Guevara, Fernando Silva, Mariano Cantero, Pablo Giménez, Quique Ferrari, Andrés Beeuwsaert, Hernán Jacinto, Roberta Cunha Valente y Francisco Fattoruso.
Centro Cultural de la Cooperación
Av. Corrientes 1543 .
Entrada $35
Diego Penelas Trío
presenta
En la espalda de los días
Diego Penelas presenta por primera vez en el año las canciones de su disco solista junto al trío que completan los músicos Guido Martinez y Jonatan Szer. En la espalda de los días incluye canciones
especialmente escritas para este formato donde predomina un sonido contundente y visceral sin perder de vista la búsqueda poética que Penelas viene trabajando desde sus proyectos anteriores.
Guido Martinez: bajo eléctrico y coros
Jonatan Szer: batería, percusión y coros
DP: voz, piano, guitarra y composición
CAFF
Sánchez de Bustamante 764
Entradas: $60.-
Anticipadas a $50.- en Musetta Caffé Billinghurst 864
RESERVAS: caff@fernandezfierro.com.ar
El exquisito quinteto cuya propuesta escapa a las etiquetas y géneros tradicionales
Músicos compositores y multiinstrumentistas, PUENTE CELESTE está integrado por Marcelo Moguilevsky, Santiago Vázquez, Edgardo Cardozo, Luciano Dyzenchauz y Lucas Nikotian. La música que hacen tiene una amplia gama de elementos, lo que la hace a la vez atractiva y difícil de encasillar: temas instrumentales y canciones que van del folklore latinoamericano a los alrededores del tango, de los ritmos africanos al cool jazz, de las músicas tradicionales de Europa Central al Klezmer, de los recursos no tonales de cierta música culta contemporánea al bolero, del vals a la canción urbana.
La colaboración entre Agustí Fernández (Barcelona-España) y Pablo Ledesma ( La Plata-Argentina ) comenzó fortuitamente hace más de 11 años, cuando Agustí visitó Bs.As. y el encuentro derivó en la grabación de un CD en el estudio Moebio que ha sido recientemente editado on-line por el sello Audition Records de Berlín-Barcelona (http://www.auditionrecords.com/ar026.html )
La música desarrollada por ambos se inscribe en la llamada música libre improvisada, en donde el discurso surge espontáneamente a través de la experiencia y práctica de todas las músicas que fueron parte de la formación de estos intérpretes haciendo hincapié en sus culturas respectivas. Esta práctica musical ancestral, como la música misma, también llamada música libre, improvisación total, música abierta o simplemente música improvisada, por sus caracteres no-idiomáticos, posee la característica de ser practicada por músicos de distinta procedencia que comparten un escenario sin barreras de códigos estilísticos.
